3，LINE与以往OP的不同
说起LINE与以往OP的不同，正好我刚刚也提到了。也就是它的单调。这个没有“点”的点其实很有意思，这样的OP元素单一，导致了这个OP的评价严重两极分化。不像剪影和风，虽然褒贬不一，但是整体的感觉大多都能够承认其是在OP平均水平线上，这是毋庸置疑的。对于其的褒贬，也都是建立在其中的一部分画面上。（其实这里讲的主要是贬）不如说是“瑕疵”，比如我认为剪影佐助那里的线条勾画不满意，高潮斑爷打斗像跳街舞，风最后的佐助画成了日和，而且显瘦显崩。不论怎样，都是建立在一部分画面上的吐槽。而这次的OP，要么全盘肯定，要么全盘否定，我很难想出有什么地方是能让这个OP产生部分的褒贬不一。
可以说，这次的OP绝对是有史以来最具有文艺风格之一的了。没有华丽的画面，也没有过多的LAYER，没有繁琐的动作。（这点其实在情报发出歌手是无限开关时，我就有这种预感了）对于这样的OP，贬低的会认为这个OP不符合当前剧情的气氛，节奏缓慢没激情，甚至它不是当前少年热血漫OP的主流。褒方自然就认为LINE卖的是情怀，最后的OP就该这样，类似于一个回忆录一般的结束。我个人观点是偏向于褒方，但不是一边倒。如果说这个OP的赞扬方设置为10，反方为0，那我就相当于6.5左右的位置。注意这个数不是我给这个OP的评分，而是表现我趋于给这个OP评价“立场”的程度分。实际上我会给更高的分。
讲到这里，楼主想起了当初我设想的OP18的画面。在播风这个OP的时候，楼主就已经开始时常意淫下个OP的画面了。首先我觉得作为最后的OP，怎么说也得让松本宪生老师来操刀了吧，这点我是非常殷切的。只要松本老师出马的话，OP的质量绝对是可以保证的。在我印象中，松本老师给过两次OP操刀，一个是Closer，一个是青鸟。这里我不说青鸟，大家想想CLOSER这个OP（如果对名字不敏感的吧友，楼主告诉你CLOSER就是飞段角都篇的那个OP），高潮部分很精彩吧。尤其是阿斯玛和飞段的那几秒，环视视角的推移加上动作的流畅，让高潮部分大放异彩。我个人最佩服的是鹿丸跌跌撞撞，眼里噙泪奔向阿斯玛的那几秒，视角从斜45度面对鹿丸慢慢转到鹿丸的面部表情（做得也很到位），摄像机（那会儿这项技术应该是已经有了）的焦点模糊的一瞬不知有几个人注意到了。那种感觉就仿佛自己是鹿丸一样，面对眼前的阿斯玛眼泪涌了上来，有那么一瞬两瞬视角也由此模糊了。如果说让你自己画一个人从清醒到头昏倒地的过程，而且要你用第一人称。想必变焦产生的模糊感应该大部分人都会用。如若不然，视角的大幅度晃动也肯定是必选项之一。而鹿丸那一部分就是这样的感觉。我在意淫的时候就已经想到了这样的画面，高潮部分打娘娘，带土英勇赴死，然后转头的那一句“你一定要当上火影啊，鸣人”我就想用这个方法，然后给带土嘴部快速的特写，虽然OP中没有带土本人说话，但是漫画党此刻估计自己都说不好要说出声了。松本老师了不起的地方还有背景的自然推动，具体可以参考佐助对迪达拉那块儿，具体在佐助体术对打小迪的粘土炸弹人那里。还有动作的流畅性，当然这个的话很多画师都能做到。而松本的徒弟沓名健一可以说是做到了极致
，开辟了自己的抽象风格（笑）（科普：沓名是鸣人VS佩恩，地爆天星那集的原画师）
然后你们也知道结局了。这个OP刚出来时我吓了一大跳。准确说是两大跳，因为我翻来覆去重看了两遍，然后我整个人都不好了。那种感觉就像第一次看到卡卡西双神威开续作那集漫画一般斯巴达的感觉。
话题转回来，大家可以看看舌尖上的东京（某喰）的第二季OP，和这次OP有挺多共同点的。至于和这次OP背道而驰的风格，我觉得就是死神最后的OP。前者画面和这次OP一样暧昧，也一样单调。歌词倒是比LINE更要莫名其妙。但是不同于火影，东京没有那种历史的沉淀感，它不是从我们小时候开始就耳熟能详的动画，讲来讲去也就是世界有啥错，作为一个新生儿就玩这样的OP，我觉得作了，过了，好像自己的这个动画与其他有多与众不同一样，自己有多出色一样。然而正片也就那样吧对吧。火影可能还有这个资本让OP一次比一次大胆。
覺得火櫻的op都挺好的只是很少人分析，其實第一次看到line這個op時有點傷感
