你知道的就说呀,说这种废话能显示你知道吗

手冢不仅严格完成了一个动画家的使命,他还遗泽后代画家.他一直注重培养日本漫画后继力量,并坚持举办同名漫画大赏.很多知名画家,如北条司等,就是从获得这个大赏开始,踏上了自己的创作之路.
  
  毫不夸张地说,手冢治虫,不仅是机器娃娃阿童木的父亲,也是整个日本现代动画的父亲.
  
  2001年动画电影震动世界
  
  工作到不知身处何地的魇夜里,尤其是肉身极度渴望睡眠的片刻,真渴望路边驰来辆猫巴士,张大嘴笑笑,接了我绝尘而去.长大后平凡无奇的"皋月","小米"们,在这长夜将尽的黑暗里,还有龙猫陪伴,真是件值得庆幸的事情.
  
  2001年7月,也就是本月,宫崎骏即将复出.

押井守去戛纳,不是赶考,而是为了接受西方电影人对他真身的顶礼膜拜.詹姆斯·卡麦隆说过,日本动画群雄中有两位大师让他佩服,一位是《亚基拉》的导演大友克洋,另一位就是根本不会画图的动画巨人押井守.
  
  2001年,动画电影横扫世界.
  
  Ghibli的宫崎骏
  
  宫崎骏,HayaoMiyazaki,(1941—),东京人,四兄弟行二.
  
  宫崎是第一位将动画上升到人文高度的思想者,同时也是日本三代动画家中,承前启后的精神支柱.宫崎在打破手冢巨人阴影的同时,用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样.

也是这一年,宫崎与另一个影响他一生的人相遇了,那就是大名鼎鼎的德间康快.德间作为全日本最大书店总裁,他敏锐地意识到宫崎的才华,并资助宫崎,高田两人创办工作室.
  
  1984年3月在德间资助下,剧场版动画电影《风之谷》上映,宫崎,高田组成二马力工作室,也即是Ghibli前身.
  
  1985年Ghibli工作室正式成立,开始制作《天空之城》.翌年,该片问世,获得很高声誉.至今观众还清晰牢记那个建立在大树上,最终毁灭的城市.
  
  Ghibli工作室坚持使用质朴的动画语言,在日本动画史上不断创造"草根"奇迹.由于它从不以盈利为前题,而且"痛恨"当时风行的粗制滥造动画TV长剧,因此,Ghibli几乎就是靠精工细制的剧场版活着.
  
  没有人认为Ghibli能够生存下来,包括这两个创始人,然而,倔强的沙漠热风创造了历史,它用自己的存在树立起动画界的荣誉感和良知.
  
  Ghibli为追求高品质,基本不外接漫画改编.长期依靠宫崎和高田两人从剧本,原作到动画电影,一步到位地工作,连漫画出版都跳跃掉.这在保证质量的同时,其实也是在跟钱过不去.所以,至今,这个工作室在创造了高额利润的同时,保持着穷人的身份.
  

1997年《幽灵公主》(《MonsterPrincess》牞日文名もののは姬)上映,宫崎担任该片导演,剧本,原作.影片推出后因过于操劳,宫崎骏一度宣布退休.《幽》片选用日本中世纪室町时代为背景,描述人,神,魔三界之间争夺生存权的斗争.该片血腥的少女海报,已经预示《幽》将展现的残酷世界.《幽》片剧本酝酿16年,胶片总数多达13.5万张,宫崎本人首次成功采用电脑CG为《幽》片增色不少.当然,这位大师也趁机添置了天文数字价格的设备.幸好,《幽》成为日本当时有史以来第一卖座电影,Ghibli又一次改写了历史.
  
  大家都笑说宫崎复出也是为报卡麦隆(《泰坦尼克号》)夺走"史上第一"之仇.无论如何,宫崎骏再度出关已经足够画迷睡着笑出声来.
  
  宫崎骏始终坚持批判精神,并且是个环保主义者,飞行器狂,据说还具有社会主义倾向(做过工会会长).他在创造成绩的同时真实地活着,从不扮演大师,这是很多大师需要学习的一点.
  
  两位后来人
  
  我想介绍的两位第三代动画家和宫崎,和Ghibli或多或少都有点传承关系,而且,或多或少地,这两人都已经超越了动画家的身份

庵野秀明,代表作《新世纪福音战士》,曾是《风之谷》的原画和机械设计,也参与制作过《萤火虫之墓》.
  
  据庵野说,当年宫崎对庵野画作评价是,"不怎么样","太糟","三脚猫",难怪庵野的主角(碘真嗣,《福音战士》)经历战斗时总会说"我不在就好了".《福音战士》的画面并不优秀,它最大的买点在于所展现的扭曲的战斗世界,和对末世的思考.庵野肯定努力研究过圣经,13使徒,末世纪的气氛在片中营造得很好.
  
  庵野现已转拍真人电影,他执导的《式日》还请来岩井俊二扮演片中导演.
  
  押井守,导演,代表作《机动警察》,《攻壳机动队》等,曾加入Ghibli工作室.
  
  就像宫崎对手冢的崇拜而后反叛一样,押井守因崇拜宫崎而加入Ghibli,而后发现生活在巨人的影子里便很难成为自己,于是很快转而自行发展.
  
  押井守不会画图,他总是改编别人的原作,经他处理过的动画往往和原作没有太大关系.他是位动画家,小说家,散文家兼电影导演,是"日本风月"流创始人,押井把日本动画推向世界,并积极探索未来动画的发展形式.
  

押井最新的作品《Avalon》,既是真人演出又带有明显的动画色彩,最恰当的比喻是,它类似于真人演出的电子游戏.Avalon原指亚瑟王长眠的小岛,片中隐喻对英雄境界的追寻和奋斗.由于押井对波兰电影的热爱,该片在波兰实地拍摄,花费6亿日元,制作群汇集波兰电影高手,采用大量数码动画的同时,其中动作场面更由波兰军队参与完成.
  
  如果用两人代表作的热度作比较,《福音战士》用它的"人类补完计划"风靡了九十年代末的整个日本乃至东亚,《攻壳机动队》曾占据1996年美国BILLBOARDDVD销售排行榜第一名,还将日本动画带进好莱坞.
  
  将两部真人参与电影相比,《式日》像是法国或意大利的探索电影,《阿瓦隆》则是全新电影形式的挖掘,导演更加关注的是片后的创作思考,电影只是作为思考的结果反映在荧幕上,让观众接受而已.
  
  从思想角度讲庵野深沉内敛,押井则锐利剔透.
  
  作为第三代,押井同庵野不满足于继承前辈,宫崎将日本动画电影变成主流艺术,并多次改写票房历史.如果第三代动画家继续坚持相同道路,不过是刷新数字而已.因此,这两位导演改变发展方向,既是情理之中,也是意料之内.
  
  

同美国所谓动画大片,永远要教育观众点什么的儿童题材相比,日本动画发展更加多元化,更加成熟,深沉.这也就是为什么美国人一面高呼日本动画邪恶,复杂,画面过于专业不适合普通观众,一面又被通俗如《水手月亮》这样的日本动画打倒的原因.
  
  美国的漫画制作大多是金钱堆砌,而一旦投资方转向,而第三代日本动画人蜕变完成,进入阿瓦隆圣地,全世界的观众可能都只有被牵着鼻子走的份儿.
  
  当然,作为漫画迷,我更希望中国的动画工作者面对别人的努力奋斗,不要永远作为观众和旁白者出现.

不错,有几幅图就更好了!

太老了,找不�

看看日本动漫的革命史 想想中国动漫的发展史 �

中新网9月14日电 国家广播电影电视总局副局长赵实今天对境外卡通片黄金时间限播的原因进行了解释，她同时表示中国并未限制外国动画片的进口。 

赵实表示，目前中国动画片的生产和整个产业的发展处在最好的时候，2004年，动画片产量达到21819分钟，去年产量翻了一番，达到了 42759分钟。今年刚刚过了8个月，8月底就生产了5万多分钟动画片。广大的中国观众特别是青少年观众非常喜欢中国的国产动画片，也是应青少年的呼声和家长的呼声，所以要在黄金时间保证他们的需求。 

中国没有限制外国动画片的进口。大家可以看到，在全国很多电视台的动画频道，非黄金时间还在播出大量的进口动画片。(据中国网文字直播)

楼主辛苦�

谢谢楼主