在我心中，陶喆前4张跟周杰伦前5张是一个档次的，可惜之后直线下滑，比起周杰伦的缓慢下滑，持久力差很多

陶喆前几张是真的强

NO.7 寂寞的季节
所属专辑——《Ultrasound乐之路1997-2003》
风吹落最后一片叶
我的心也飘着雪
一种充满辽阔感的孤独，寂寞中夹杂着些许平静，全曲都没有爆发式的高音，却仍旧催人泪下。
Ultrasound，翻译成汉语为超声波的意思，医学上，常常用这个词来指可以通过其观看到婴儿在母体内成长的过程。2003年，陶喆发布诚意满满的音乐精选集《Ultrasound乐之路1997-2003》，回顾其正式出道6年间的成长历程。
这应该是我第一张正式购入的陶喆的专辑，它其实也不算严格意义上的专辑，但不得不点赞陶喆对这张精选集的诚意。11首精选作品+4首全新歌曲+8首私藏demo，让你在第一时间最大程度地了解这位天赋异禀、技术卓越的实力唱作人。仔细回想当时听这张精选集时的心路历程，嗯，普通朋友，旋律很好，而且好像在哪里曾经听过的样子；沙滩，好舒服，听着整个人都心旷神怡；王八蛋，诶，感觉整首歌很诙谐搞怪的样子；My Anata，哎哟我去，怎么满满的小日本的气息..直到歌曲列表循环到了寂寞的季节，我至今仍记得很清楚，这首歌应该是处在一个比较靠后的位置，仅一遍，我就被深深地吸引住了。那时的年纪，并不懂得太多的音乐鉴赏，唯一的评判标准无非就是一首歌听上去足不足够“好听”，而寂寞的季节，正是仅一遍就俘获了我的心的一首歌曲。
这首寂寞的季节，在已经发行了3张专辑、音乐风格已由最开始的纯粹R&B发展为以硬摇滚首当其冲的群英荟萃的陶喆音乐作品里，好似一股清新剂一般，超凡脱俗，简约而不简单，淡泊，宁静，致远。歌曲名字就带着淡淡的感伤，全曲下来，没有悲悯天人的硬式爆发，但就是凭借一种独特的气质，非常打动人，非常扣人心扉。
全曲都没有鼓点的歌曲，不常见，在很重节奏感的陶喆的作品里，更是非常少有。而这首歌曲，选择在整首歌曲里都不加入鼓点，着重突出吉他的和弦分解以及vocal部分的抒情，很别致，也很出彩。陶喆在全曲的演绎中，抽离了骨子里的R&B和摇滚精神，舍弃了标志性的花腔唱法，用最原始、最抒情的咬字，淡淡的哼唱着，传达着那股淡淡的感伤。吉他的和弦并不算很复杂，但是分解得很好听，能看得出用了非常大的心思；少了基本每首歌曲必带的陶氏和声，却也更加突出了整首歌曲不俗的气质。
2015年，人生重大的转折点，在那年的十一假期经历了反复的思忖后，还是决定打开考研报名的网页。自己的人生需要更进一步的雕琢，所选专业、所在城市更是对学历有着不一般的要求。等到真正开始准备考研时起，我记得很清楚，我为自己算了一下时间，只剩下66天了，更不用说这期间定会出现的一些影响注意力的杂事。我告诉自己，拼一下吧，为了自己的未来。那年从深秋开始就很冷，带着刺骨的感觉，每天一个人，图书馆、食堂、寝室，三点一线的生活。在每个从图书馆走回寝室的夜晚里，耳机里传来的，静静地陪伴着我的，正是这首寂寞的季节。落叶一片片地飘落，我怎么会都没有感觉；整条街都是恋爱的人，我独自走在冷风的夜。一切的一切，都是那么应景，没有什么大彻大悟的感伤，没有什么怨天尤人的悲戚，就是那种淡淡的孤独感，一直缠绕在心头。
现在已经是2017年了，时间真的在飞逝，我在新的校区，住在新的寝室里，同一批新的人儿们打着交道。本科学校图书馆的那排座位，教学楼的那一间房间，每天来来回回上下课的主干道，都已经变成回忆。此时此刻，我写着这首寂寞的季节的乐评，重新点开这首歌曲，好像已经很久没听过了，第一个音符出来的那一刹那，所有的那些画面，恍若隔世。
我心中的陶喆歌曲第7位，在那个寒冷的冬夜，默默陪伴着我的，寂寞的季节。
歌曲亮点：
1， 如前文所说，全曲编配一点都不复杂，但是感情的渲染却恰到好处，这才是真正的水平。
2， 53秒，“整条街都是恋爱的人”，“爱”字带着点小转音，非常动听。
3， 1分53秒，“窗外是快枯黄的叶，感伤在心中有一些”，开始加入一轨很悠扬清远的乐器，并一直持续到副歌结束。不出意外应该是笛子吧，非常非常好听，更加突出了全曲辽阔的孤独感。
4， 歌曲最后的结尾部分，“还是寂寞的季节，一样寂寞的~季~节”，行将结束时，已接近耳语，安静，寂寞，悲而不破。
歌曲试听链接：http://music.163.com/#/m/song?id=150524&userid=78731079

我不懂音乐，但我很喜欢你的歌曲

就一首
摇篮曲有吗

怒马

月亮代表谁的心第几？

催更

评一下二十二和17岁两首哪首更好？

这几首也是我喜欢的，除了鬼和孙子兵法，都能唱完，后面应该还有小镇姑娘，黑色柳丁，Susan说，melody，飞机场，爱很简单，就是爱你，普通朋友

腊鸡ABC

周杰伦有方文山。

NO.6 黑色柳丁
所属专辑——《黑色柳丁》
叶子用坠落证明换季
可我昏昏沉沉没有办法醒
应该是陶喆职业生涯中最为成功的摇滚作品。
陶喆虽然是在台湾正式出道，但是由于独特的家庭背景，其本人一直长期生活在美国。2001年，“911事件”发生后，身在美国的陶喆感到十分震惊，他开始尝试从中思索人类存在的价值和意义，并试图通过音乐将其的社会关注感和使命感表达出来。在此背景下，“黑色柳丁”这首歌应运而生，旨在通过反向的方式，向人们传递爱与希望。
柳丁是台湾盛产的一种水果，比较类似于橙子，一般都是橙黄色的外形。黑色柳丁，自然是非常独特，且代表着纯洁的灵魂被沾染上了一些黑色的、不和谐的杂质。陶喆希望用音乐来做一场爱的革命，将柳丁中黑色的杂质去除，重新恢复鲜亮的生机。
黑色柳丁，作为整张专辑的同名主打歌，为之后的歌曲奠定下了一个非常宏大的感情基调，带着些颓废的感觉，却仍旧不愿放弃希望。随着歌曲的感情愈演愈烈，那种自暴自弃、愤世嫉俗的情感越发地张烈出来，但是陶喆嘶吼式的唱腔仍是赋予了整首歌曲燃烧般的生命力，虽然颓废，虽然戏谑，但是你并不会感受到对爱与期望的亵渎。
在经历了I’m OK的重金属摇滚尝试之后，陶喆还是选择把感情和音乐风格放得更为平稳一些。R&B依旧是他最为黄金的招牌，但是他追求创新与突破的进程一刻都没有停留过。这一次的黑色柳丁，陶喆选择了感情释放同样激烈，但是“口味”相对轻一些的Grunge Rock风格，俗称为“垃圾摇滚”，其强调由节奏及和声所带来的的力量感，乐器的失真音色较之重金属风格有一定程度的缓和。内容上，一方面力图表现青年人在社会压抑下产生的悲观失望情绪，另一方面，同样呼吁不要放弃蓬勃向上的朝气与活力。
整首歌曲另一个最为人称道的地方在于其比一般摇滚乐要优秀得多的旋律，陶喆的唱腔也是丰富至极，主副歌部分的反差极大。在《Ultrasound乐之路1997-2003》中，收录了黑色柳丁创作初期的demo之一，非常珍贵，我们可以透过它，一睹陶喆在创作这首歌曲时的推敲过程。一开始的记忆点十分深刻的电吉他泛音是陶喆最早的创作思路之一，同样确定下来的还有副歌最后一句的“我只想哭只想哭只想哭”，这两句的旋律其实也是最关键的，前后互为照应，奠定全曲的感情基调。我们也不得不再次点赞陶喆创作歌曲时的精益求精程度。
我心中的陶喆歌曲第6位，在愤怒中爆发，在颓废中仍不放弃希望的摇滚之王，黑色柳丁。
歌曲亮点：
1，开头的前奏，直接在沿用了demo中的音色，很颓废迷离的感觉，定下全曲基调。
2，前四句主歌，“今天我心情有一点怪怪，可是说不出来到底为什么...”旋律线很诡异，但是却是意外地好听。
3，50秒，“很想说，但是却有觉得没有什么话好说..”开始，配器的力度开始加强，和声似有似无的加入，为副歌酝酿情绪。
4，1分15秒，“你不是个英雄”，后面紧跟着加入的两下吉他切音重击，很有节奏感。
5，副歌部分陶喆完全换了唱腔，大量和声群的加入，非常有宣泄感，“我只想哭只想哭只想哭”，记忆点很深。
6，2分19秒，“外面有橘色的加州阳光”，和声迷之诡异，妙不可言。
7，歌曲的最后，“我只想哭只想哭只想~”，没有唱完就瞬间被掐断，好像是一段广播忽然停掉的感觉。在全专循环时，配合接下来的“今夜晚间新闻”和“Dear god”，整体感非常强。陶喆的专辑这一点非常值得称道，总是会给人一种很完美的整体感。
歌曲试听链接：http://music.163.com/#/m/song?id=150552&userid=78731079

剩下6首，飞机场，沙滩，爱很简单，普通朋友，说走就走，dear god，susan说目测是这几首