第二十一章潇潇暮雨
　　哈哈哈，究竟谁在背后捣鬼？为什么要偷换尸体呢？
　　当年的风流往事的真相究竟如何？静宁师姐又捣了什么鬼？绣着貔貅纹身的师兄弟又躲在何方？
　　更加不祥的事又是什么？老真人还有什么高招？
　　晓萱和斗笠男等武林人士齐聚武当，又能掀起怎样滔天的风浪？
　　敬请期待下一章！偷偷剧透一下，阿靖很快就会离开武当，前往茫茫大漠了。
　　狼王子很快就会浓墨重彩地登场，将会和女二晓萱上演一场怎样迤逦动人的爱情传奇？
阿靖什么时候才能发现自己肚子里的孩子，又会和萧忆情团聚吗？
一切尽在精彩万分的《狼王传奇》！
顺便提一下，大家快来写第一卷完结书评，不重在长和精，只重在参与！哪怕是用心的几句话也行啊！
阿灵等大家的书评等得花儿都谢了，海儿都哭了！不要让阿灵一人唱独角戏啊！！

这种悬疑式的写起来很费脑细胞吧。阿灵写文辛苦了！

各位粉丝实在是很抱歉，阿灵现在这两个月要突击考研，基本不会怎么更新，即便更新，都是周末很少量的。敬请见谅，后续会更加精彩！阿灵爱你们！

大家会理解的。

谢谢！

好看

顶(好久没上贴吧了，出来冒个泡)

好妹妹，好久不见！

第一次接触阿灵的文字是在百度贴吧的“听雪楼吧”，看的她的第一部小说是短篇《修竹》。我很喜欢这部作品里失忆后叫作阿九的楼主，他质朴自然、健康洒脱。阿靖在这里也少了些倔强冷傲，而多了对楼主（阿九）失而复得的珍惜。两人的关系不再麻花样别扭，而是健康正常了许多。这很对我的口味，再加上感觉阿灵的文字也很不错，从此就看下去了。之后还看了她的《求婚》、《错过》等情节各异，风格也不尽相同的短篇。不久后，就看到阿灵在贴中列出了有关萧靖二人关系的脑洞组合（七甜、七变、七虐、超短等），当时就惊异于她无敌的想象力，感受到她身上满溢的创作激情和非凡的创作潜质。然而更让我意想不到的是，她又开了个取名叫“恶搞小剧场”的新贴，一上来就预告了九期，诸如狗粮、棺材、梳子、喝药、裸模等。单看这些名字已触动笑点，而已出的两期内容更是令人捧腹。再一次佩服她的无底脑洞之余，我似乎窥见了文字背后一个有趣的灵魂，也发现了她轻松驾驭多种文字风格的能力。
随着看文次数的增多，我逐渐注意到阿灵更文和回复评论的时间都极早（早上六七点），而据说她每天开始创作的时间比这更早。想想她这样一个年龄段（大四学生）的小姑娘，在假期还能恪守着老辈们的传统作息习惯学习和创作，我就像生物学家发现了珍稀动植物一般觉得可贵。阿灵常常挂在嘴边的一句话就是：有花堪折直须折，莫待无花空折枝。每每这时我只有默然无语羞愧，羞愧自己年华虚度、马齿徒增。于是惯常缄默的我也不时在贴吧或连城（阿灵发表长篇《双凤》的网站）上发点声。虽然“我不是振臂一呼而应者云集的英雄”，但既然发声了，也许还是会在空气中留下一丝的颤动吧。
但真正让我坚持读阿灵作品的动力还是来源于她文字对我的吸引。记得在长篇《双凤》那个贴中有阿灵当初留下的一段文字：所以我希望无论月圆月缺，花开花谢，我的小说总能给读者一段启迪。让夏花绚烂，秋叶静美。死生有命，富贵也不全在天。愿爱得透彻，恨得清醒，拼搏无悔，不负此生。这段文字竟莫名打动了我，她似乎在暗示我她的作品里藏有宝藏，那她会是一个传说中的“宝藏女孩”吗？也许真正打动我的是文字背后的这分自信吧。
相比沧月原著《听雪楼》系列语言的苍凉，阿灵长篇《双凤》的语言显得更加温暖，色彩更加明丽。她的文字没有欧化语言的诘屈聱牙，也没有老学究似的掉书袋故作高深，而是自然流畅、生动形象、清新雅致而略带古风。可贵的是她的小说坚持古代章回体小说的形式，每章都拟有回目。这些回目，语言形象、精炼准确，对仗工整，富有节奏感和韵律感，古风浓郁，让读者也浸润其中，体会到传统诗词特有的美感，其古文功底不可谓不深厚。愚以为小说是给大众茶余饭后作娱乐消遣的，语言风格可以各异，但若能做到雅俗共赏是最好。上个世纪武侠小说大家金庸、古龙、梁羽生等人的作品就是这个方面的典范，阿灵长篇《双凤》无疑也具有这个特点。
阿灵对于人物性格、情感心理的把控与转换自如。《双凤》里的萧靖延续了原著《听雪楼》中的人物基本性格特征而又更加有血有肉、有温度，更加人性化和多面立体化。特别是阿靖变脸为万凝之后，性格中的变化（倔强冷傲、敏感中多了几分柔情）和面对萧忆情的复杂心理（猜疑又情不自禁地在意与关心），以及萧忆情对万凝从冷淡疏离、疑忌试探到感动深爱的变化过程，阿灵处理得很好，其中心理描写自然合理，细腻到位，毫不违和。有趣的是阿靖后来竟吃起自己的醋来，萧忆情左右不是人，到第一卷末萧忆情居然傻傻分不清爱谁（阿靖和万凝）更多一点。如此种种效果，非心思细腻、技巧纯熟难以做到。
《双凤》的情节也称得上跌宕起伏，张弛有度。小说第一章，萧靖二人在激烈的矛盾冲突后，解除了契约关系，之后阿靖离开听雪楼历奇遇变脸为万凝，再与萧忆情上演一场悲欢离合的爱恋。用心的读者可以一窺第一卷的回目，大致可感知到小说前面大半部分情节趋于紧张激烈，时常变生不测，人物命运曲折多变。直至第十五章末，萧万二人关系缓和，小说节奏也变得舒缓起来，一切看似平静美好。而最后一章万凝武当问道，则又再起波澜，为第二卷《狼王传奇》铺垫蓄势。
小说《双凤》还具有比较深厚的传统文化底蕴。小说内容涉及易、医、禅、诗、画、乐、占星、古代服饰等方面。这正是阿灵勤奋学习、多方涉猎给读者带来的馈赠。我一直认为，读书不仅读的是文字本身，读的也是文字背后的作者，作者的性情、阅历、学识、涵养。这里我先重点说说作者对音乐的描写。小说中有多处音乐描写，都能给人带来雅趣。而给我印象最深的是第十九章对万凝和慧净大师琴筝相斗的描写。这段描写精彩异常，隐隐有大家风范。作者调动丰富的联想和想象，运用比喻、夸张等修辞对乐曲进行描写，把抽象无形的音乐写得生动传神，写出了曲调的抑扬变化，传达出了乐曲内蕴的情志、风格、意境，展现了两位演奏者高超的演奏技巧，可见作者对音乐的敏锐感受性和深刻理解。

除了对乐曲直接进行描写，作者还通过穿插人物对话对琴与筝两种不同乐器的特点进行交代，处理相当自然。这部分整个对音乐的描写，自然流畅，一气呵成。语言整散结合，句式在整齐中又富于变化。特别又用简易文言文写成，古风古韵拂面而来，与笔下音乐珠联璧合，相得益彰。几首曲子中，我最喜欢《广陵散》中传达出的自由不羁、反抗不屈的精神和《春江花月夜》中描绘的让人心空如洗的一片澄明境界。此章还涉及佛理禅机，比如“花繁柳密处拨得开，才是手段；风狂雨急时立得定，方见脚跟”，语言形象浅易，但道理深刻，给人启示。提及诗，小说中名篇佳句作者可谓信手拈来，而藏头诗、谶语之诗、萧忆情的《雪艳红梅》都为作者原创，形象性、韵律感兼具，十分难得。除此之外，小说回目本身也是诗的形式，先前曾提及，此不赘言。另外，对于古代服饰，作者在小说里也有过着意描写。作者在写到萧、万、碧落等人时多次提到他们的服饰装扮，并作描写，让人感受到古代服饰具有的古雅之美，也可见作者对古代服饰有一定程度的了解。
此外，阿灵还擅长写美人、美景、美情。当写到美好事物、美好感情之时，她的文字特别流畅自然，常常妙笔生花，可见其对于美有着天然的热爱并善于创造美。当然，这也体现了她少女的浪漫情怀。对美人的描写，小说中对晓萱、万凝、红尘、紫陌等女性的美貌和对萧忆情、碧落等男性的俊颜的描写，善于抓住最能体现人物神采的特点，寥寥几笔，勾勒而出。尤其擅长通过人物眼神来传情。小说中多次写到萧、万二人眼神中的复杂情绪变化，读者从中也能迅速捕捉到二人的的情绪。对于美景的营造也是阿灵之所长。到第十五章末尾，萧万二人关系缓和，进入蜜月模式，小说中一再出现了很多美好场景。郑州民宅的食鹿赋诗、白雪红梅；江南之行的双轮彩虹、皂角泡泡、水乡风景、芙蓉楼、弹琴赠画、美人桃花；琼州海角天涯的四季花开，美人美景相映，如诗如画；武打场面如画楼比武、琴筝相斗比内力，描写都写意唯美，极具电影画面的质感。最动人的当然还是萧万二人的感情，两个垂死的人暂时忘怀一切，接受彼此，享受相知相守的幸福。此时，热情似火、柔情似水的阿灵总是情不自禁地让笔端汩汩流出一段段有关爱情的议论和抒情。这些议论、抒情饱含深情而又富有哲理，常常引起读者深深的共鸣。一次有幸提前试读小说“玉佩赠别”的情节，读后顿觉郁郁，其写情可谓真挚动人，感人肺腑。如此美文，诸位读者切不可错过。
最后，关于小说的结局和主旨。记得阿灵曾说：“不为虐而虐，不为甜而甜。”那相信她必会遵循作品的内在逻辑，给大家一个比较合情合理的结局。倘能如她先前所言“给读者一段启迪”，那也算读者的幸运。
阿灵常说写小说只是写着玩，可见得她创作的轻松愉悦，但作为读者我希望她有一天能玩真的，沉潜磨砺自己，独出心裁，秉持匠心，打磨抛光作品，创造经典。那么，他日在小说界阿灵或将大放异彩。

人中龙凤，听雪楼最爱，写的真的很好看呐哈哈，楼主加油呀taptap群侠传

同志们，我回来发个水帖，感觉我对人性的理解还太少了想封笔一段时间