他是哈尼族心中的《诺玛阿美》
他是承寄兄弟情的《一条红领巾》
他是情定《刘三姐》的淳朴阿牛哥
他是2019央视春晚中率百狮报喜贺春的舞狮人
他是舞蹈业界的风暴弄潮儿
他是无规限的舞种融和舞者
他是刘迦
毕业学校:中国人民解放军艺术学院舞蹈系
曾工作单位：南京军区政治部前线文工团
现工作单位：南京艺术学院舞蹈学院
主要经历：
2019年春节联欢晚会舞蹈《百狮报喜贺新春》领舞
2019年湖南卫视《舞蹈风暴》参赛选手
代表作品：
《孔雀》、《一条红领巾》、《父辈》、
《士兵》、《同龄人》、《对抗》、《超越》、《突击突击》、《鱼之翼》、《列兵与班长》
主演舞剧：
《诺玛阿美》、《牡丹亭》、《蝴蝶妈妈》、《长风啸》、《未·知》、《刘三姐》
获奖情况：
第五届韩国首尔国际舞蹈比赛表演金奖；
第六届CCTV电视舞蹈大赛最佳编导奖；
第七届荷花杯舞蹈大赛作品金奖；
第九届全军文艺会演作品金奖；
第十三届新剧目展演个人表演金奖；
第八届荷花奖舞蹈比赛单双三编导银奖；
荣立个人三等功一次；
一、
拉丁风潮下的少年
国内刚刮起的少儿拉丁学习风潮，一不小心就把二十年后的一位优秀的青年舞蹈家带“上道”了。刘迦回忆起自己初触舞蹈的原因，家里没有人从事艺术行业，也并没有想过让他走上这条道路，只是家人抱着让孩子锻炼身体和培养乐感的的心态，乘着一股学习拉丁舞的风潮将他送进了少儿舞蹈培训班。
不同于别的小男孩接触舞蹈时难为情的抵触情绪，每周两次拉丁舞课是刘迦童年最美好的回忆，期待每个周末的来临，可以和小伙伴们一起跳舞一起学习。不同于中国舞需要撕耗等“极刑”基本功训练，拉丁舞“男女搭配，干活不累”，学着大人绅士的模样，风度翩翩邀舞牵起舞伴的手，通过肢体推拉的互相感应，两人踏在同一个节奏中完成舞蹈，双人舞的趣味形式将刘迦的舞蹈兴趣大大激发并且维系得非常持久。
二、
五试，验英雄
拉丁舞陪伴了他六七年的光阴，割舍是不可能的了，家人也是比较支持他走舞蹈的道路。12岁那年，母亲带着刘迦上北京，抱着试一试的态度到各家艺术院校考试，考过北舞国标舞系，北舞芭蕾舞系曾投出过橄榄枝，然而命运却让军艺与刘迦结下了不解之缘。
艺考季的魏公村，酒店、宾馆、招待所人满为患，家长带着孩子奔波于各个艺术名校之间，拖着行李今日不知明日身在何处地漂泊，每到放榜几家欢喜几家愁。住过酒店，住过地下室，也住过军艺的招待所大通铺，年少不知愁的刘迦只觉能和这么多小孩子在一起玩是一件特别快乐的事情。
回忆起考取军艺的过程，就像是一场梦，五试验英雄，在上千同龄人中厮杀突围。
候考室的环境让刘迦感到陌生至极，由于从小学习拉丁舞缺乏中国舞基本功训练，热身时显现出来软开、技巧的差距让他在众多中国舞出身的竞争者面前特别胆怯。
然而，台下低调沉默、台上光芒四射的刘迦似乎在那时候就已经显现出这个特性，拉丁舞舞种张扬狂野的风格特点以及常年混迹拉丁竞技赛场的历练，使得刘迦在剧目表演环节表演欲望被大大激发，相对于同龄人来说更为大胆表现自己，使得极具江苏南京地方特色的剧目《秦淮娃娃灯》在土生土长的南京孩子刘迦演绎下，更多了一份地道的气质和灵动。
如今的百变舞者刘迦，身体毫无特定舞种痕迹的潜质似乎在那时候就显现出来，军艺的选拔标准十分相符，考委更希望从孩子身上没有看到太多舞种的痕迹，选拔上等的白纸，天然去雕饰的璞玉，经过专业老师的悉心调教和塑造，成为舞蹈领域的高精尖舞者。若学生身上有很多的印记或是难以改变的坏习惯，会让老师难以对学生进行改变和提升。
三、
少年愁滋味
璞玉潜质与强烈表演欲望的加持，让刘迦敲开了走进军艺的大门。然而步入军艺之前却并不是一帆风顺的，并且个中原因一直伴随着他随后五年中专时光的忧愁。
收到军艺的录取通知书时，得知自己是自费生，他犹豫了······自费生相当于以一个借读的身份在这所学校上学，高额的学费让人望而生畏，毕业以后也没有定向的分配工作。
六年级开学之际，刘迦接到军艺询问报到的来电，原来的舞蹈老师还特地跑来学校劝说，老师的劝说让刘迦突然间想通了，连夜就收拾行李在母亲的陪伴下踏上了去往北京的火车。12岁那年的T66次绿皮火车，第一次载动了刘迦内心那股难以言表的复杂情绪，关于乡愁，关于未知的独立生活。
初来乍到的刘迦，因学习舞蹈前期中国舞基本功训练的缺失比别人需要更多的时间来适应两个舞种的过渡，家常便饭的高强度基本功训练和严格的军事化全封闭管理对于一个刚离开父母羽翼的12岁孩子来说，内心的抵触和身体的抵抗在所难免，但他无路可退，唯有咬牙坚持。
寒去暑来，随着年龄的增长，逐渐适应并掌握了一些基本功，潜意识里也就默认了那些撕裂的疼痛是这个专业的日常了。学校以军人的素质来培养未来的舞蹈专业人才，教学大楼、食堂、宿舍每天三点一线的生活，被安排得明明白白、分秒不差的生活，军事化的训练和环境也让他在最好的年龄养成自律的习惯，即使多年以后离开了军营，这些优秀的习惯也一直在这条严酷的艺术道路上伴随着他。
家人常年不在身边的年幼孩子，也不明白每天吃那么多的苦、遭那么多的罪是为了什么，最大的安慰就是每个周末用公共电话和家人通话的二三十分钟了，但向来报喜不报忧的刘迦却从未向家人诉说过那些远在他乡的愁与苦。
游子之愁、皮肉之痛都可以暂且得到抚慰，但自费生的身份就像一根刺儿扎在心里时而隐隐作痛。虽然和公费生上着同样的课程，但学费和生活费自付，身上的军装也显现出身份的差异，巨大的落差让刘迦心中总是萦绕着一股年少之愁——前程问题，考大学还是文工团呢？
深知自己比别人起步时间晚，怀揣着一颗不甘和暗自争气的心，把更多的时间和精力放在专业上，同学还没起床，他已经在练早功了；别人在休息的时候，他的腿还在控着；别人踢十腿，他踢十一腿，不敢懈怠，更不敢放过任何一个可以进步、提升自己的机会，小小少年就这么一直倔强地坚持着。
中专三年级的时候，前线文工团团长前来观看军艺为前线代培的学生期末考试汇报表演，过后惊喜地对班上的自费生所取得的成绩表示了肯定。就在那场考试后的假期，团长和刘迦家人联系，希望刘迦可以来考前线文工团，有机会和其他公费生享受同样的待遇，不需要自己交学费，和别人穿着同样的军装，毕业之后直接获得稳定的工作。
中专三年级那年一定是个幸运年，是刘迦人生中一个转变的契机，幸福来得让人措手不及，不是因为感觉自己走运了，而是平时比别人默默付出更多的时间和精力，被领导和老师们看在了眼里。后来即使在毕业前，上天也不忘嘉奖这位年轻人，刘迦以一支《孔雀》在韩国首尔国际舞蹈大赛上捧回了人生中第一个金奖。
那些为什么要遭这么多罪的疑问在比赛获得的成绩、来自老师的肯定和认可中找到了答案，本以为那些不被注意到的付出得到了相应的回报，让他最终名正言顺光荣地成为了一个正式的军人。
四、
十一年磨一剑
在前线文工团的生活相当于是军校的延续，但文工团的经历却让刘迦对舞蹈有了不一样的理解和认知。在军艺时，他对舞蹈的认识仅限于舞蹈是学习内容，而进入文工团之后从学生到部队舞蹈演员的身份转变，让他更多地感受到身上所担负的责任，舞蹈不仅仅是一种艺术形式，它加上部队的经历之后就变得意义非凡了，以舞蹈这种艺术形式为部队服务，为前线的战士们送去精神的慰藉，传达军人的精神旨意。
回想在前线文工团的十一个年头，光阴如梭，青春和汗水都在倾注在周而复始的创排作品和下部队慰问演出中，在稳定的工作岗位上循环往复地做同一件事——跳舞。在他破圈而出走进公众视线的《舞蹈风暴》节目中，他一直被粉丝们称呼为“老干部”，这恰恰是他多年军旅生活和成长经历所沉淀下来性格自然流露——沉稳、内敛。
刘迦对舞蹈的认知在遇上现代舞时开始发生了第二次的转变，给一直被标准和条框规限的刘迦舞蹈世界带来了第二回春天，为一直想突破原有舞种的程式和惯性的愿望带来了曙光。在包容一切的现代舞世界里，一切可发生，没有规定的程式要求动作该到哪儿或好看与否，只管按照自己对生活的体悟由心而发，流动地根据即时心境创作舞蹈作品。
谢欣身体剧场的现代舞作品《层次》，是刘迦第一次真正意义上的接触和跳现代舞，以色列编导的理念给他带来了不少触动和启发。正是这一次现代舞作品的参演，打开了刘迦的眼界，更是刷新了他在舞蹈领域的另一片认知新世界——原来舞蹈还可以这样跳，身体还可以这样动。舞蹈不再是日复一日、一成不变的练习，而是进化到褪却原有纯熟技术之后创造的更多可能性。
五、
舞剧淬炼渐成器
二十四岁触电舞剧，第一次接触舞剧就遇上王舸和许锐导演的《诺玛阿美》，刘迦虽然曾有作品参赛的经历，但在《诺玛阿美》的创排过程中才发觉舞蹈演员和舞剧演员表达的方式是截然不同的。
对于舞蹈演员来说，只需要在一个7分钟时长的作品中按照编导的旨意以及自己对作品人物形象的理解和把控去诠释出来，而对于舞剧演员来说，舞剧一个半小时以上跨越特别大的篇幅，主演在其中承载的角色和配合的压力就会更多。
首次在舞剧中挑大梁演主角的刘迦一开始是恐惧尝试的，不敢放下原有的一切释放天性完全投入到角色中去，一度因为在塑造舞剧人物上的迷茫陷入困境。演员不做出来，导演看不见，导演越会觉得他做的不好，创排陷入了一个恶性的死循环，进程迟迟得不到推进。
某天排练后刘迦和导演聊起来，虽然导演心中已有关于这个人物的理解和想象，但他更希望看到演员在导演把握人物形象大方向基础上进行的二度创作，创作出演员心中所理解的“纳索”（剧中刘迦所饰演角色）。创作的魅力正是在于它并非一成不变，一千个读者就有一千个哈姆雷特。导演鼓励刘迦大胆按照自己的理解去诠释这个角色，用自己的理解来处理这个角色的动作，但首先第一点他得敢于尝试，敢于去做，无论表达得对或错，起码导演发现了就能够给予纠正和改进。若演员一直处于保护自己、害怕出错的状态，问题就会一直得不到解决。
和导演的一番谈话让刘迦茅塞顿开，第二天的排练中刘迦放下了一切杂念，根据当时的直觉和导演给的信息，大胆去尝试表演，导演立马就察觉到他状态不一样了，惊喜地发现刘迦的变化，他正在主动地向这个人物的形象靠近，性格、状态、动作完成都与剧中的人物形象开始贴近了。
刘迦也会从影视演员的表演中寻找与舞剧演员的共通之处——在了解作品的背景和导演创作初衷的基础上，慢慢去尝试找到人物的形象，演员与人物合二为一，将人物的性格融入到演员身体中去，舞剧演员才有可能用舞蹈的形式来诠释剧中人物。
正是有了在舞剧中挑大梁的经历，刘迦在反观小作品时更能体会到其对编导和演员的考验，而不是认为时间短、体量小就显得轻薄。小作品要求在几分钟之内表达清楚一件事情，让观众相信演员就是这个作品当中的人物，甚至产生强烈的代入感感染观众，实属不易。
六、
师者，传道授业解惑也
刘迦这个年龄段的舞蹈人大多都在院团里活跃，他却选择从庭院深深的部队跳进了学校谋一稳定的教职，刘迦表示原因很简单——只为延长在舞蹈领域的艺术寿命。
“舞蹈演员在舞台上保持巅峰状态的时间非常有限，从部队转业进入高校也是为今后的打算和考虑，即时日后达不到现在这样的最佳身体状态，还可以通过另外一种方式延续以及实现我在舞台上的梦想。学生就是老师打造出来的最好的作品，他们会代我在舞台上继续实现我舞蹈的追求。”
进入高校，对舞蹈演员来说的确是一个较为长远的打算，刘迦还可以继续从事舞蹈专业的工作，加上家住南京，南京艺术学院也是全国艺术院校出类拔萃的院校，入职南艺也就成了刘迦心目中的最佳选择。
谈到舞蹈演员到教师生活的转换，刘迦倒有新体验和新感受和我们分享。以前当舞蹈演员的时候，无论是自己练功、大课、演出或是参加比赛，只需要按照导演的要求掌控好自己的舞蹈部分就可以。但成为教师之后，身上育人、传道、授业、解惑的责任感会更多一些，需要将自己对舞蹈和舞台的理解和积累的经验转化为学生较为容易接受的一种方式，需要去锤炼自身的语言组织能力将身体上习得的经验予以表达，能跳会说可纠错。
七、
谨慎坚守下的风暴破圈
刘迦在部队的时候，鉴于身份的特殊无法参与舞蹈综艺节目，离开部队后，他拒绝了很多综艺的邀约最后却来到了《舞蹈风暴》，他在说出各种缘由的时候深深感受到他作为一位舞者的坚守。
从学习到工作的历程中一棒接一棒，一切按部就班似乎都被安排好了，无论是参加比赛、演出或是从单位转业离开等，都是自然而然地发生的事情，刘迦没有太多地做过一些决定。现在的他拥有极大的选择空间和权利，他想亲手把控一次。同时他又考虑到现在的年龄已经不是当年那个最好的时期和机遇了，《舞蹈风暴》找上他的时候他有过犹豫，但刘迦最主要考虑的是这档节目会不会被制作得非常娱乐化，是否将舞蹈这个专业真实得展露在观众面前。
在听《舞蹈风暴》的主创团队介绍节目的概念、理念和意义以及国外版本的片段，加上好友侯腾飞的推荐后，刘迦才稍稍放下顾虑，感到这档节目是真的尊重舞者以及舞蹈这件事情的，也是真的通过媒介的方式在这个平台更好地向各层次的舞蹈爱好者传播舞蹈文化、普及舞蹈知识，让大众了解到舞者在作品背后的点点滴滴。
《舞蹈风暴》让刘迦在教师身份下仍可坚守一个舞蹈演员的梦，依然留恋演员的身份，留恋舞台，他认为离开舞台太久就会失去对当下舞蹈的真切感受，所以他不放弃每一次可以上台的机会，并且更希望以一个仍然活跃在舞台一线的身份和真实感受，转化为知识和经验传授给学生。
八、
结语
一粒沙到一颗珍珠的转变，需要在蚌壳里经过多少个日夜的滋养？一位舞蹈学生到成熟舞者再到艺术家的转变，身心需要经过多少次残酷的磨练？每颗珍珠都在蚌壳里养精蓄锐等待开蚌之日的惊艳闪耀，而刘迦也在多年的默默蛰伏和等待中迎来了事业的新曙光。
《舞蹈风暴》将刘迦推入了大众的视线范围内，这是意料之外，也是意料之中。细数他的履历，《孔雀》、《一条红领巾》、《诺玛阿美》、《未·知》、央视春晚领舞····今日的爆红不过是必然中的偶然，偶然背后隐藏的必然。
舞蹈人正以身作则向外界输送正面的偶像力量，刷新公众对偶像的定义和认知——坚韧、谦逊、专注。初心未改，归来仍是少年。
转自：https://mp.weixin.qq.com/s/JnF2Y2WORVuf47mZT0brvg
采访／撰稿：叶倩敏
他是承寄兄弟情的《一条红领巾》
他是情定《刘三姐》的淳朴阿牛哥
他是2019央视春晚中率百狮报喜贺春的舞狮人
他是舞蹈业界的风暴弄潮儿
他是无规限的舞种融和舞者
他是刘迦
毕业学校:中国人民解放军艺术学院舞蹈系
曾工作单位：南京军区政治部前线文工团
现工作单位：南京艺术学院舞蹈学院
主要经历：
2019年春节联欢晚会舞蹈《百狮报喜贺新春》领舞
2019年湖南卫视《舞蹈风暴》参赛选手
代表作品：
《孔雀》、《一条红领巾》、《父辈》、
《士兵》、《同龄人》、《对抗》、《超越》、《突击突击》、《鱼之翼》、《列兵与班长》
主演舞剧：
《诺玛阿美》、《牡丹亭》、《蝴蝶妈妈》、《长风啸》、《未·知》、《刘三姐》
获奖情况：
第五届韩国首尔国际舞蹈比赛表演金奖；
第六届CCTV电视舞蹈大赛最佳编导奖；
第七届荷花杯舞蹈大赛作品金奖；
第九届全军文艺会演作品金奖；
第十三届新剧目展演个人表演金奖；
第八届荷花奖舞蹈比赛单双三编导银奖；
荣立个人三等功一次；
一、
拉丁风潮下的少年
国内刚刮起的少儿拉丁学习风潮，一不小心就把二十年后的一位优秀的青年舞蹈家带“上道”了。刘迦回忆起自己初触舞蹈的原因，家里没有人从事艺术行业，也并没有想过让他走上这条道路，只是家人抱着让孩子锻炼身体和培养乐感的的心态，乘着一股学习拉丁舞的风潮将他送进了少儿舞蹈培训班。
不同于别的小男孩接触舞蹈时难为情的抵触情绪，每周两次拉丁舞课是刘迦童年最美好的回忆，期待每个周末的来临，可以和小伙伴们一起跳舞一起学习。不同于中国舞需要撕耗等“极刑”基本功训练，拉丁舞“男女搭配，干活不累”，学着大人绅士的模样，风度翩翩邀舞牵起舞伴的手，通过肢体推拉的互相感应，两人踏在同一个节奏中完成舞蹈，双人舞的趣味形式将刘迦的舞蹈兴趣大大激发并且维系得非常持久。
二、
五试，验英雄
拉丁舞陪伴了他六七年的光阴，割舍是不可能的了，家人也是比较支持他走舞蹈的道路。12岁那年，母亲带着刘迦上北京，抱着试一试的态度到各家艺术院校考试，考过北舞国标舞系，北舞芭蕾舞系曾投出过橄榄枝，然而命运却让军艺与刘迦结下了不解之缘。
艺考季的魏公村，酒店、宾馆、招待所人满为患，家长带着孩子奔波于各个艺术名校之间，拖着行李今日不知明日身在何处地漂泊，每到放榜几家欢喜几家愁。住过酒店，住过地下室，也住过军艺的招待所大通铺，年少不知愁的刘迦只觉能和这么多小孩子在一起玩是一件特别快乐的事情。
回忆起考取军艺的过程，就像是一场梦，五试验英雄，在上千同龄人中厮杀突围。
候考室的环境让刘迦感到陌生至极，由于从小学习拉丁舞缺乏中国舞基本功训练，热身时显现出来软开、技巧的差距让他在众多中国舞出身的竞争者面前特别胆怯。
然而，台下低调沉默、台上光芒四射的刘迦似乎在那时候就已经显现出这个特性，拉丁舞舞种张扬狂野的风格特点以及常年混迹拉丁竞技赛场的历练，使得刘迦在剧目表演环节表演欲望被大大激发，相对于同龄人来说更为大胆表现自己，使得极具江苏南京地方特色的剧目《秦淮娃娃灯》在土生土长的南京孩子刘迦演绎下，更多了一份地道的气质和灵动。
如今的百变舞者刘迦，身体毫无特定舞种痕迹的潜质似乎在那时候就显现出来，军艺的选拔标准十分相符，考委更希望从孩子身上没有看到太多舞种的痕迹，选拔上等的白纸，天然去雕饰的璞玉，经过专业老师的悉心调教和塑造，成为舞蹈领域的高精尖舞者。若学生身上有很多的印记或是难以改变的坏习惯，会让老师难以对学生进行改变和提升。
三、
少年愁滋味
璞玉潜质与强烈表演欲望的加持，让刘迦敲开了走进军艺的大门。然而步入军艺之前却并不是一帆风顺的，并且个中原因一直伴随着他随后五年中专时光的忧愁。
收到军艺的录取通知书时，得知自己是自费生，他犹豫了······自费生相当于以一个借读的身份在这所学校上学，高额的学费让人望而生畏，毕业以后也没有定向的分配工作。
六年级开学之际，刘迦接到军艺询问报到的来电，原来的舞蹈老师还特地跑来学校劝说，老师的劝说让刘迦突然间想通了，连夜就收拾行李在母亲的陪伴下踏上了去往北京的火车。12岁那年的T66次绿皮火车，第一次载动了刘迦内心那股难以言表的复杂情绪，关于乡愁，关于未知的独立生活。
初来乍到的刘迦，因学习舞蹈前期中国舞基本功训练的缺失比别人需要更多的时间来适应两个舞种的过渡，家常便饭的高强度基本功训练和严格的军事化全封闭管理对于一个刚离开父母羽翼的12岁孩子来说，内心的抵触和身体的抵抗在所难免，但他无路可退，唯有咬牙坚持。
寒去暑来，随着年龄的增长，逐渐适应并掌握了一些基本功，潜意识里也就默认了那些撕裂的疼痛是这个专业的日常了。学校以军人的素质来培养未来的舞蹈专业人才，教学大楼、食堂、宿舍每天三点一线的生活，被安排得明明白白、分秒不差的生活，军事化的训练和环境也让他在最好的年龄养成自律的习惯，即使多年以后离开了军营，这些优秀的习惯也一直在这条严酷的艺术道路上伴随着他。
家人常年不在身边的年幼孩子，也不明白每天吃那么多的苦、遭那么多的罪是为了什么，最大的安慰就是每个周末用公共电话和家人通话的二三十分钟了，但向来报喜不报忧的刘迦却从未向家人诉说过那些远在他乡的愁与苦。
游子之愁、皮肉之痛都可以暂且得到抚慰，但自费生的身份就像一根刺儿扎在心里时而隐隐作痛。虽然和公费生上着同样的课程，但学费和生活费自付，身上的军装也显现出身份的差异，巨大的落差让刘迦心中总是萦绕着一股年少之愁——前程问题，考大学还是文工团呢？
深知自己比别人起步时间晚，怀揣着一颗不甘和暗自争气的心，把更多的时间和精力放在专业上，同学还没起床，他已经在练早功了；别人在休息的时候，他的腿还在控着；别人踢十腿，他踢十一腿，不敢懈怠，更不敢放过任何一个可以进步、提升自己的机会，小小少年就这么一直倔强地坚持着。
中专三年级的时候，前线文工团团长前来观看军艺为前线代培的学生期末考试汇报表演，过后惊喜地对班上的自费生所取得的成绩表示了肯定。就在那场考试后的假期，团长和刘迦家人联系，希望刘迦可以来考前线文工团，有机会和其他公费生享受同样的待遇，不需要自己交学费，和别人穿着同样的军装，毕业之后直接获得稳定的工作。
中专三年级那年一定是个幸运年，是刘迦人生中一个转变的契机，幸福来得让人措手不及，不是因为感觉自己走运了，而是平时比别人默默付出更多的时间和精力，被领导和老师们看在了眼里。后来即使在毕业前，上天也不忘嘉奖这位年轻人，刘迦以一支《孔雀》在韩国首尔国际舞蹈大赛上捧回了人生中第一个金奖。
那些为什么要遭这么多罪的疑问在比赛获得的成绩、来自老师的肯定和认可中找到了答案，本以为那些不被注意到的付出得到了相应的回报，让他最终名正言顺光荣地成为了一个正式的军人。
四、
十一年磨一剑
在前线文工团的生活相当于是军校的延续，但文工团的经历却让刘迦对舞蹈有了不一样的理解和认知。在军艺时，他对舞蹈的认识仅限于舞蹈是学习内容，而进入文工团之后从学生到部队舞蹈演员的身份转变，让他更多地感受到身上所担负的责任，舞蹈不仅仅是一种艺术形式，它加上部队的经历之后就变得意义非凡了，以舞蹈这种艺术形式为部队服务，为前线的战士们送去精神的慰藉，传达军人的精神旨意。
回想在前线文工团的十一个年头，光阴如梭，青春和汗水都在倾注在周而复始的创排作品和下部队慰问演出中，在稳定的工作岗位上循环往复地做同一件事——跳舞。在他破圈而出走进公众视线的《舞蹈风暴》节目中，他一直被粉丝们称呼为“老干部”，这恰恰是他多年军旅生活和成长经历所沉淀下来性格自然流露——沉稳、内敛。
刘迦对舞蹈的认知在遇上现代舞时开始发生了第二次的转变，给一直被标准和条框规限的刘迦舞蹈世界带来了第二回春天，为一直想突破原有舞种的程式和惯性的愿望带来了曙光。在包容一切的现代舞世界里，一切可发生，没有规定的程式要求动作该到哪儿或好看与否，只管按照自己对生活的体悟由心而发，流动地根据即时心境创作舞蹈作品。
谢欣身体剧场的现代舞作品《层次》，是刘迦第一次真正意义上的接触和跳现代舞，以色列编导的理念给他带来了不少触动和启发。正是这一次现代舞作品的参演，打开了刘迦的眼界，更是刷新了他在舞蹈领域的另一片认知新世界——原来舞蹈还可以这样跳，身体还可以这样动。舞蹈不再是日复一日、一成不变的练习，而是进化到褪却原有纯熟技术之后创造的更多可能性。
五、
舞剧淬炼渐成器
二十四岁触电舞剧，第一次接触舞剧就遇上王舸和许锐导演的《诺玛阿美》，刘迦虽然曾有作品参赛的经历，但在《诺玛阿美》的创排过程中才发觉舞蹈演员和舞剧演员表达的方式是截然不同的。
对于舞蹈演员来说，只需要在一个7分钟时长的作品中按照编导的旨意以及自己对作品人物形象的理解和把控去诠释出来，而对于舞剧演员来说，舞剧一个半小时以上跨越特别大的篇幅，主演在其中承载的角色和配合的压力就会更多。
首次在舞剧中挑大梁演主角的刘迦一开始是恐惧尝试的，不敢放下原有的一切释放天性完全投入到角色中去，一度因为在塑造舞剧人物上的迷茫陷入困境。演员不做出来，导演看不见，导演越会觉得他做的不好，创排陷入了一个恶性的死循环，进程迟迟得不到推进。
某天排练后刘迦和导演聊起来，虽然导演心中已有关于这个人物的理解和想象，但他更希望看到演员在导演把握人物形象大方向基础上进行的二度创作，创作出演员心中所理解的“纳索”（剧中刘迦所饰演角色）。创作的魅力正是在于它并非一成不变，一千个读者就有一千个哈姆雷特。导演鼓励刘迦大胆按照自己的理解去诠释这个角色，用自己的理解来处理这个角色的动作，但首先第一点他得敢于尝试，敢于去做，无论表达得对或错，起码导演发现了就能够给予纠正和改进。若演员一直处于保护自己、害怕出错的状态，问题就会一直得不到解决。
和导演的一番谈话让刘迦茅塞顿开，第二天的排练中刘迦放下了一切杂念，根据当时的直觉和导演给的信息，大胆去尝试表演，导演立马就察觉到他状态不一样了，惊喜地发现刘迦的变化，他正在主动地向这个人物的形象靠近，性格、状态、动作完成都与剧中的人物形象开始贴近了。
刘迦也会从影视演员的表演中寻找与舞剧演员的共通之处——在了解作品的背景和导演创作初衷的基础上，慢慢去尝试找到人物的形象，演员与人物合二为一，将人物的性格融入到演员身体中去，舞剧演员才有可能用舞蹈的形式来诠释剧中人物。
正是有了在舞剧中挑大梁的经历，刘迦在反观小作品时更能体会到其对编导和演员的考验，而不是认为时间短、体量小就显得轻薄。小作品要求在几分钟之内表达清楚一件事情，让观众相信演员就是这个作品当中的人物，甚至产生强烈的代入感感染观众，实属不易。
六、
师者，传道授业解惑也
刘迦这个年龄段的舞蹈人大多都在院团里活跃，他却选择从庭院深深的部队跳进了学校谋一稳定的教职，刘迦表示原因很简单——只为延长在舞蹈领域的艺术寿命。
“舞蹈演员在舞台上保持巅峰状态的时间非常有限，从部队转业进入高校也是为今后的打算和考虑，即时日后达不到现在这样的最佳身体状态，还可以通过另外一种方式延续以及实现我在舞台上的梦想。学生就是老师打造出来的最好的作品，他们会代我在舞台上继续实现我舞蹈的追求。”
进入高校，对舞蹈演员来说的确是一个较为长远的打算，刘迦还可以继续从事舞蹈专业的工作，加上家住南京，南京艺术学院也是全国艺术院校出类拔萃的院校，入职南艺也就成了刘迦心目中的最佳选择。
谈到舞蹈演员到教师生活的转换，刘迦倒有新体验和新感受和我们分享。以前当舞蹈演员的时候，无论是自己练功、大课、演出或是参加比赛，只需要按照导演的要求掌控好自己的舞蹈部分就可以。但成为教师之后，身上育人、传道、授业、解惑的责任感会更多一些，需要将自己对舞蹈和舞台的理解和积累的经验转化为学生较为容易接受的一种方式，需要去锤炼自身的语言组织能力将身体上习得的经验予以表达，能跳会说可纠错。
七、
谨慎坚守下的风暴破圈
刘迦在部队的时候，鉴于身份的特殊无法参与舞蹈综艺节目，离开部队后，他拒绝了很多综艺的邀约最后却来到了《舞蹈风暴》，他在说出各种缘由的时候深深感受到他作为一位舞者的坚守。
从学习到工作的历程中一棒接一棒，一切按部就班似乎都被安排好了，无论是参加比赛、演出或是从单位转业离开等，都是自然而然地发生的事情，刘迦没有太多地做过一些决定。现在的他拥有极大的选择空间和权利，他想亲手把控一次。同时他又考虑到现在的年龄已经不是当年那个最好的时期和机遇了，《舞蹈风暴》找上他的时候他有过犹豫，但刘迦最主要考虑的是这档节目会不会被制作得非常娱乐化，是否将舞蹈这个专业真实得展露在观众面前。
在听《舞蹈风暴》的主创团队介绍节目的概念、理念和意义以及国外版本的片段，加上好友侯腾飞的推荐后，刘迦才稍稍放下顾虑，感到这档节目是真的尊重舞者以及舞蹈这件事情的，也是真的通过媒介的方式在这个平台更好地向各层次的舞蹈爱好者传播舞蹈文化、普及舞蹈知识，让大众了解到舞者在作品背后的点点滴滴。
《舞蹈风暴》让刘迦在教师身份下仍可坚守一个舞蹈演员的梦，依然留恋演员的身份，留恋舞台，他认为离开舞台太久就会失去对当下舞蹈的真切感受，所以他不放弃每一次可以上台的机会，并且更希望以一个仍然活跃在舞台一线的身份和真实感受，转化为知识和经验传授给学生。
八、
结语
一粒沙到一颗珍珠的转变，需要在蚌壳里经过多少个日夜的滋养？一位舞蹈学生到成熟舞者再到艺术家的转变，身心需要经过多少次残酷的磨练？每颗珍珠都在蚌壳里养精蓄锐等待开蚌之日的惊艳闪耀，而刘迦也在多年的默默蛰伏和等待中迎来了事业的新曙光。
《舞蹈风暴》将刘迦推入了大众的视线范围内，这是意料之外，也是意料之中。细数他的履历，《孔雀》、《一条红领巾》、《诺玛阿美》、《未·知》、央视春晚领舞····今日的爆红不过是必然中的偶然，偶然背后隐藏的必然。
舞蹈人正以身作则向外界输送正面的偶像力量，刷新公众对偶像的定义和认知——坚韧、谦逊、专注。初心未改，归来仍是少年。
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采访／撰稿：叶倩敏
