老规矩，先放上内容目录
目录：
上半部分：
Part1：漫画分镜的前言导读
Part2：列举其它易混淆名词，进行区分
Part3：用巨人+名作品分镜做素材，解释漫画分镜名词
Part4：总结漫画分镜概念，下半部分引言
下半部分：
Part1：解剖页面，分为3大类，统计数据，制作出树状图
Part2：结合不同时期数据内容与其它作品分镜进行总结，得出作品分镜的成长变化与特点

搞快点

Part1前言导读：
我将巨人目前的篇幅自划为八大篇章（横向3张是一个篇章），下文会用到；
入侵篇=【恐惧再临+抵御入侵+艰难抉择】（1-21，1-5卷）
女巨篇=【墙外调查+初遇大敌+复仇女巨】（22-34，6-8卷）
觉醒篇=【高塔防御+矛盾螺旋+力量觉醒】（35-50，9-12卷）
王政篇=【开辟新章+挑战命运+无力改变】（51-72，13-18卷）
夺还篇=【夺还死斗+过去记忆+海的那边】（73-90，18-22卷）
马莱篇=【暗流涌动+宣战公告+往日不再】（91-106，23-26卷）
决裂篇=【分崩离析+马莱奇袭+路的真相】（107-122，27-30卷）
地鸣篇=【统一战线+灭世光景+？？？】（123-？，31卷-？）
再将其整合为三个时期：
1.觉醒篇及之前归为前期
2.王政篇+夺还篇归为中期
3.马莱篇之后都归为后期

前段时间，群里有朋友说（钻研技术层面的蛋挞君），很少看到有关谏山：创作思路、叙事、分镜等相关的文章；
我也在各个平台看到夸赞作者的分镜优秀；
可到底哪里优秀，如何优秀，作为骨灰粉的我，很想去一探究竟

本人并非从事美术或影视相关的专业人士，只是个普通的巨人粉。所以你对分镜有不同的理解，随时欢迎交流分享，我说的并不是唯一解

可以，值得一看的帖子。

收藏了

哇 赶上开头了 楼主加油

（22卷P137—会议）
上述技巧在这此页中，体现的更加明显。
图中1-3同镜头重复，随着记忆不断深入，艾伦的眼部特写对应出他此时的心理状态，从疑惑到发觉再到震惊。（下一页直接大叫出来：“不会吧！”）

记忆碎片与现实同框叙事，镜头逐渐递进，产生独特的画面感于镜头语言，只有漫画才能展现出来
掌握了这种交叉叙事技巧的谏山，再之后的篇幅中，不断变化与升级，诞生了越来越多经典的分镜（例如上图）

上述的例子让我们明白，好的漫画分镜可以更好地传递情绪，让读者有更深层的感悟。
同时，漫画分镜还包含了其它要素：比如分配页数，定制每页内的格框划分。而每个格框什么形状、什么大小、如何摆放；有无背景、是否需要留白、人物是半身还是特写等等，最后还要考虑格框间是怎样的阅读顺序。
但它所包含的还远远不止这些...

何为“漫画分镜”？
分镜一词最早起源于电影领域，也叫作故事板
一开始是作为电影、动画等影片的拍摄指导方法
比如下图，动画电影大师：今敏，在给自己的作品红辣椒写分镜草稿（今敏对待作品的分镜非常认真，细致到每一个步骤）

而在漫画中也被称为『分格』。
漫画分镜主要通过格子的形式来表达内容，就像电影是由一个个片段剪辑所组成的一样。
但在发展轨迹上，漫画分镜还是要滞后于影视领域的；
毕竟停留在纸面上的图画永远无法和一帧帧的运镜去比较；
可尽管如此，漫画分镜依然有它独特的魅力

手冢大师那个年代开始引入漫画分镜这个概念，但技术手法上基本以矩形格为主。
比如下图《怪医黑杰克》基本是那个年代漫画的缩影；

但随着一代又一代漫画大师，不断地进行挖掘和拓展，产生了越来越多表现手法；
让原本只是陈述剧情作用的漫画分格，逐渐向电影分镜技术靠拢；
升级成多元化，立体化表现作品的一门技术