从莫斯科到哥本哈根(四十六)：维格兰雕塑公园（1）

维格兰雕塑公园好得出人意料，让我第一次真切地贴近欧州现代艺木，徜徉其间，东看西瞧，有点意思。有机会到奥斯陆的朋友，不妨去看看，没机会去的，就看看这篇文章。为了写这篇博文，俺可是下了大功夫的，临时抱佛脚，看了近百万字的雕塑方面的资料，想了大半个月，今天才开笔。虽然难免管窥蠡测，一知半解，但马马虎虎，估计也大致不差。

如果从空中俯瞰，维格兰雕塑公园就像一架风筝，一只张开翅膀的蝙蝠，近50公顷的草坪，被白色的道路和浓绿色的行道树分割出各种几何形状，这些道路和行道树就是风筝和蝙蝠的骨架，850米的中轴线则是它的脊椎骨。192座裸体雕塑和650个人物雕像分布在中轴线上。

古斯塔夫·维格兰大师的青铜雕像站在公园口，右手握锤，左手持凿，一身工装，好像随时可以进入公园，继续他的工作。这位大师木工出身，始终保持着手艺人的本色，一生勤勉，园内数百座的人像雕塑，就是靠这双手，这把锤，这根凿，用将近40年的时间完成的。其毅力和恒心，不得不令人肃然起敬。

罗丹：吻
维格兰是罗丹大师的学生，但其风格与老师有较大的区别。有史以来最伟大的两位雕塑家一——米开朗琪罗和罗丹，都以力量胜，他们的主题一言以蔽之，就是以塑造男性祼体为主要手段，表达生命的痛苦和冲突。两位大师最伟大的作品都是男性裸像。尤其是米开朗琪罗，他的女性祼像壮硕如男子，据说是以男性作模特塑造的，由此人们怀疑他的性取向。罗丹大师的女性雕像到是十分出色，有着法国人的优雅和浪漫，尤其是以他的情人罗约尔为模特创作的《吻》、《沉思》和《达娜依德》，妩媚而性感，几近提香和鲁本斯的风格。但真正体现他的本质和力量的作品，还是他的男性雕像。维格兰的作品依旧是写实主义的，但不过份追求筋骨感，与古典主义相比，有轻型化的倾向，与罗丹大师另一位高足——马约尔有神似之处，只不过，马约尔走得更远一些。

罗丹：沉思
维格兰作品的另个显著特点是：他的雕像个体几乎不追求雕像以外的意义，没有其他雕塑家追求纪念碑式的企图。按他自己的话来说，他只是反应“生活的一角”，平凡而真实，没有什么微言大义。
然而，维格兰还是有他的形而上的企图的，他是以群雕的形式追求这种企图。这种企图造就了维格兰雕塑公园，它就象贝多芬的《命运交响曲》一样，以青铜和大理石为符号，叩问人生。

罗丹：达娜依德