《无罪》：8.0 《安魂曲》：8.3，做得还算精良的游戏，打完《无罪》后刚好换配置，因此《安魂曲》上手还是挺容易的。只能说这游戏4K玩下来的光影很舒服，没有其它游戏那种刺眼的光照和严重泛黄的画面效果。


1、画面：毫无疑问的硬件杀手，当然色调与美工该做到位的都到位了。人物脸有点僵，不过还好CV对自己的嗓子不怎么珍惜，隔三差五就在那破音。5700X+4070《无罪》的画面拉满还是可以4K稳60帧的，但总是两步一小卡；《安魂曲》就没这种问题，但这个光追效果实在不敢恭维：一是有bug，转视角时会有拖延敢，而我又是玩游戏永远把遥感敏捷度拉到最满的人；二是只在某些场景能有明显的提亮感，大部分主要是阴影问题，开光追下的树叶散影比较好，其他方面就见仁见智了。只能说自地平线2后玩过的最好画面，直到去年的心灵杀手2。
2、优化：《无罪》除了上面提到的小卡顿以外没啥明显的缺点。《安魂曲》经常会出现键位改变bug，就是玩到一定长的时间后，会出现键位映射错误（比如×键变为○键，○键变为□键，在小圣堂外面的那个战斗里就开始出现键位错误，导致死了好几次，只有重进游戏才解决）。另外就是某些场景（主要是过场动画）会突然降到几帧，也是重新读档后就不会。由于显示屏是4K60的，所以游戏只需要能稳60帧就很舒服了。《无罪》拉满饰物安全没问题的，但《安魂曲》就难说了，有些地方拉满+RT只消加DLSS质量档就可以稳定，有些地方则连平衡档+FG都很难保持稳定，大部分地方开DLSS和FG可以超60，但结果是画面撕裂（虽然可以在控制面板开垂直同步，但延迟感和卡顿情况严重），所以要看个人需求。



3、关卡设计：《无罪》的关卡设计水平要好于《安魂曲》，主要好在某些关卡令人印象深刻——其实就是精神污染更严重，由于是第一次接触以及初代的道具丰富度较低，所以每次见到老鼠都是噩梦，而且场景的季节种类更加丰富，总有一款能够恶心到你。相反《安魂曲》对老鼠的厌恶感大幅度降低，一个是历经上一代的历练和折磨，已经有免疫力了，还有就是战力提升，有时候碰到人类敌人的场景生怕没有老鼠，这意味着杀人付出的代价会更高，很多炼金道具只能拿来打硬直开溜，弩箭和小刀都是消耗品，不舍得用。另外BOSS战设计也是同样，《安魂曲》对决伯爵的设计让我笑出了声——全程就是在堆怪，本以为还有个多阶段的对决（比如说上代对决裁判庭时，多少还有个老鼠对决+主角助攻），结果最后甩个石头就完事了，早知道开头打得土豪一点了。

4、队友：不同章节队友的作用还是不一样的，卢卡斯其实还行，他能干的我也能干。雨果的技能就太棒了，满足我没过一个关卡就要把所有敌人都清光的欲望（过关只是其次，杀人才是首要目标）。阿诺德的章节就基本上是开无双了，面对两个敌人都不需要怂，直接给人打硬直送助攻就行。索菲亚一开始以为挺鸡肋的，但后来发现可以直接把敌人引到干草丛里烧死，甚至对于被吸引的敌人，还可以找准时机推到里面烧死，对高速清敌很有帮助——代价是掉帧严重。但对比起两作最大的不同，就是老鼠在《无罪》里是我的敌人；但在《安魂曲》里就是我贡献助攻最多的队友，什么阿诺德索菲亚都一边去，老鼠才是真帮手。



5、剧情：《无罪》与《安魂曲》的故事我都会给他们排到二档头（没有具体分数，因为故事优劣的评价非常主观，难以量化，当然目前电子游戏故事能以同样标准排到一档的也不多）。典型的公路化叙事，但《无罪》的人物弧光发展比续作要更加平稳，内容扎实，角色死亡可在预料之中。相比之下《安魂曲》在叙事上有两个主要问题：
台本过于简单，当然这个问题在其他游戏里同样存在，属于通病。制作者试图追求人物角色的可挖性，因此常常依靠角色之间关系的衬托或者互补来加深玩家的体会，而大部分游戏角色间的联系主要通过过长对话和游戏性来塑造，后者和剧情关系不大，主要是前者。游戏中的对白有时候过于简单或者重复，感觉想讲些东西，但又找不到好的词汇和方法，这和戏剧式的对白恰恰相反，话剧中的对话一般要求内容和语气上具有节奏性，包括问答、赞扬、侮辱、讽刺和收尾，好的台本一句话可以抵十句话，表面上是讲角色A，实则是在讲角色B、C、D——不过考虑到主角是青少年女孩和小男孩，就没啥么高要求了，因此这个问题比起另一个并没有显得那么严重。
节奏混乱是《安魂曲》最明显的问题，主要表现在人物情绪动机起伏不定、转折生硬和文戏打戏间转换频率的不当。从电影剧本的三幕论来看，其实当今电视游戏的叙事节构建同样离不开，尤其是对于线性游戏而言：典型的起始铺垫、渐进至高潮和一锤定音式的收尾。目前许多在叙事关系上取巧的编剧往往会打乱这种顺序，但是节奏和转折出现的频率确实固定的，有的比较快，有的比较慢……而在《安魂曲》中我却看不出它自身的叙事节奏，比如整个红城的故事里，从初入城镇，到进入竞技场，在突然归来城中爆发鼠群，故事中大部分剧情表层上几乎是靠阿米西亚一人推动的，所以此类叙事手法的缺点就体现出来了，因为它的频率完全是和主角的精神世界绑定在一起的，而非外界的干扰——但在后面的章节里，这种手法又突然改变，主要表现在登陆拉库纳后，那时候的剧情推进主要依靠外界角色的协助（因为阿诺德、索菲亚和伯爵家族等角色已经系数登场，角色的定位安排已经完成），故事的发展又回到了缓慢、乃至停摆的阶段。上面所说的“三幕”发展至今显然是被打乱了，每个角色承担的职责是混乱的、无序的，只要编剧想，你就是那个开始或者是终结这一幕的一把手，即便先前没有任何铺垫。
所以为什么大部分人认为阿米西亚在这个故事里好像大海一样，时而风平浪静、时而狂风大作，因为她被赋予了自《无罪》以后新的叙事责任，即便是因为编剧在讲故事过程中没预想清楚哪个角色做那些事，这是电子游戏本身单POV叙述不可避免的问题，玩家能从单一视角里观察到的任务转变细节其实是有限的，因此叙述者一般只能从两个方面中解决问题：一是简化故事体量，增加转折点，让多角色中的情感细节得以被勾画出来，比如说《最后生还者》《巫师3》，后者全程只讲了找女儿和打狂猎，奈何安杰伊笔下的世界观栩栩如生，玩家依旧可以代入其中；二是置于大环境中，角色丰富，但降低叙事节奏，比如说《荒野大镖客：救赎》等，着重讲大环境下人物的两难和内心挣扎。《安魂曲》属于试图让阿米西亚成为把这两块蛋糕同时吃下的人，结果却被撑死。
当然优点也有很多。其中一个是角色的安插登场，阿诺德和索菲亚的出场都不算差，在仅有的登场中仍旧有血有肉，只可惜留给他们的篇幅实在太少。还有单个章节创作，颇有HBO单集精品化的感觉，十章打完有种通了二十章的感觉。尤其是探索拉库纳的那一章，让我短暂地以为我在玩一个开放世界游戏。大场面经费很足（除了最后的BOSS战）。另外阿米西亚成为一个“滥杀者”很戳我的G点（主观而言，从客观来讲对于角色塑造不是好事），毕竟打过《无罪》的我几乎就是在潜行和苟住小命中过来的，来到第二代还不给我多宰几个人爽爽就说不过去。如果有第三部，请让阿米西亚多长几岁，再给她一把剑——和伯爵大人比剑那段QTE差点没让我给笑死。


如果你问我游戏可以如何改进，我恐怕回答不了，毕竟近年来让我有后劲的电子游戏是真不多了（电子阳痿太严重了）。《瘟疫传说》系列的核心还是很明显的：天灾人祸到底谁才是真正元凶？如果玛库拉是天灾，那什么是人祸呢？从我城太子福登学士，到66号公路阿诺德，然后是伯爵夫妇，谁不是一步步把阿米西亚逼反的人呢？还是说玛库拉不过是炸药，人自身才是点燃炸药的那个？《安魂曲》把《无罪》中的偶然和家族败亡成分做了一个阉割，将其归为类“宿命论”的剧情（从巴希里斯到雨果再到彩蛋里的那个孩子）。但节奏的混乱一定程度上影响了创作者的想法，将所有的使命和怪罪放到了主角操纵的角色身上，导致故事如同跛脚的巨人，行动缓慢且笨拙。艾米丽杀死阿斯特丽德的剧情就是典型的例子，一方面希望给“反派”更多的出场时间，一边又急不可耐地进入转折和高潮，最终就是老一套的角色犯蠢和剧情大杂烩。还有船战之后的决战，老实说有点被删减的感觉，从船难到腹部中箭（还他喵是贯穿伤），然后再遇到伯爵，我甚至没注意到索菲亚和卢卡斯被绑在了一边，整个故事变得太快了，好像做了一个噩梦就到天亮的感觉。还有人人争论的杀死雨果（玩家居然可以操纵杀小孩！），老实说没感到啥不适的，先前有人警告过我——因为在整个《安魂曲》里头，这算是为数不多的可以说“早知如此”的结尾，不愤怒，只是失落。毕竟在天灾和人祸两个难题面前，料理人祸其实更加简单。雨果只是不幸运地成为了二者的集合体罢了。
作为线性游戏而言，开发商任务完成得还算不错，可惜缺点实在明显，因此我只能把这样的故事放在二挡。但游戏本身确实优秀，值得TGA的提名。