想写这个贴子已经有很久，因为各种各样的原因一直没有动笔。
自2016年之岁末起，周先生的家庭事业逐步进入稳定阶段，爆炸性的新闻也随之越来越少了。对偶像陪伴和关注一直都在，但我想为众吧友推荐一些其他优秀歌手的歌曲的心情也越来越强烈。这个吧似乎很久都没有过比较正式的推歌贴了，这次我来吧。

精致，是陶喆的作品最直观的形容词。从歌曲和弦的走向、旋律的创作，到编曲的装饰、和音的衬托，再到整体的制作和后期打磨，陶喆出道至今20年的音乐生涯里，绝大多数作品都会给人一种精致至极的感受，以前四张专辑最为突出。不同于周杰伦出道前两张转专辑编曲上粗糙的MIDI质感、近几年歌曲中频频出现的歌曲结构偷工减料和混音上的“刺耳“嘈杂状况，陶喆在其正式发行的七张专辑中，保证了歌曲制作上的高度统一，十分难得。
这位华语R&B教父虽然不算是音乐科班出身，但是煊赫的音乐家庭身世，还是使其拥有十分扎实的音乐基本功。常年在美国的生活、激情绽放的摇滚乐队体验，都为其正式出道做足了准备。从某种意义上说，陶喆是真正做到了出道及巅峰，他的沉淀和铺垫，要比周杰伦更为充足很多。
就天赋而言，陶喆也是属于一流的水准。非常强大的高级旋律谱写能力、足够优秀的创新能力和敏锐独特视角、时不时亮眼的流行性歌曲创作，都使得陶喆有着非常多的兼具高度深度和传唱流行性的佳作。

而对于陶喆，最大的遗憾，大概在于如下的两点。第一，创作歌曲的速率较慢，专辑发行的间隔周期太长。二十年的音乐生涯只有7张专辑，对比出道不满十七年但是发行了14张专辑的周杰伦，陶喆虽然能够保证在最顶尖的作品对决中不处下风，但是顶级和准顶级歌曲的数量却是大大的落后了；第二，外型实在太过平庸，性格和为人处事方面缺乏绝对的亮点，人格魅力不够强大，这也导致了其人气一直都不够旺，虽不乏铁粉但是却很难掀起热度，乐坛地位上的牢固掩盖不了受关注度和受认可度不足的尴尬，去年的出轨事件更是极大德影响了大众口碑。

然而，尽管如此，对于陶喆音乐的喜爱是无论如何不会被改变的。陶喆歌曲数量虽然较少，但是精品率非常高，前四张专辑几乎首首精品，这亦是非常非常难得的。所以这个TOP15实际上也真的不好排..一如排周杰伦的歌曲时一般，我会很早地就确定下了一些歌曲的位置，并且给了自己千百个它就该在这个位置的理由，然后，剩下的那些位置，却是真的为难了。最后我干脆闭上眼睛，回想关于这首歌曲的一切，词曲，画面，回忆。终于，这份TOP15榜单还是出来了，不代表任何的权威，仅仅是夹杂了个人情感的一家之言。同之前的任何乐评贴一样，不求大家与我的观点相同，但仍是希望我所言所讲能够引起大多数人的共鸣。
以一句大家都懂的正确的废话结束这段略显罗嗦的开场白吧。这个世界上歌曲优秀的绝对不止周杰伦一家，而要我推荐其他人的话，第一个人选，我永远会留给陶喆。
接下来，我心中的陶喆歌曲TOP15，正式开始。

NO.15 暗恋
所属专辑——《69乐章》
So here I am, standing all alone
在某个街头，有个我在这里只为你等候
我多想晚点遇见你，待我足够优秀，我就能勇敢地追求你了。
这个榜单的第15位，送给《69乐章》的暗恋，送给代表了最美的纯白色情愫的暗恋。周杰伦也有一首歌曲是讲暗恋的，经典隽永，催人泪下，它的名字叫开不了口。对比着开不了口的夹杂着懦弱的悲伤，陶喆的这首暗恋显得热切了许多，更加积极更加主动，你甚至都能体会到男主人公那份渴望与女孩子有一段故事的期盼之情。
2009年，阔别三年，陶喆终于推出了个人的第六张专辑，《69乐章》，送给40岁的自己，也宣示着突破自己的决心。在经历了《太美丽》的滑铁卢后，陶喆本人和他的歌迷都迫切期待着新的转型。这张全新的69乐章，确实是十分的“不陶喆”，但也充斥着满满的惊喜。陶喆在这张专辑中，将其骨子里的摇滚精神完全迸发，大家一起嗨翻天。
只是，在陶喆成功突破自己的背后，伴随的却是旋律感的极度缺失。在这张专辑中，鲜有抓耳和记忆点深刻的旋律，不免让人揪心如何俘获听众朋友们的耳朵。直到我听到这首暗恋，才嘴角微微一笑，总算，DT还是留给老粉们一首能找寻到曾经的他的痕迹的歌曲。
暗恋是一首旋律很抓耳的现代流行摇滚歌曲，与69乐章整张专辑的风格相呼应，编曲上以摇滚乐中常用的电吉他电贝司外加一些电子音作为主体，但是整个歌曲的结构和旋律却还是保留了早期的一些R&B的气息，这应该是整张专辑中最有曾经陶喆的影子的歌曲了。演唱整体难度不大，但是最后一段多声部叠加的和音还是尽显功底。歌词方面，虽不如周杰伦的歌曲感情深刻（这其实也是比较普遍的问题，周杰伦的歌曲，尤其前中期的，歌词优势太大了），但是依旧足够传递情感。总而言之，后期十分难得的上乘佳作。
平心而论，这首歌曲可能不该出现在这份榜单之中，因为陶喆前期优秀的作品太多了。但是我仍是想给它一个位置，一如我之前为周杰伦的歌曲排名一般。我只是想告诉大家，每一位歌手，他们终会灵感枯竭，终会嗓音不如以往，终会有从山顶上滑落的那一天，但是哪怕如此，他们依旧是在用自己仅剩下的那些才华，尽力地为歌迷奉献出一丝曾经的感动，哪怕是你有那么一瞬间，感觉到曾经的那个他回来了，他也会很开心的笑着。
09年已经是不再属于陶喆的时代，那时的各大播放器已开始被欧美歌手侵蚀，许嵩等新生代们也开始蛰伏。但我听着这首暗恋，却还是回想起了曾经沉迷陶喆的那些日子。
我心中的陶喆歌曲第15位，DT带给我的最后的感动，69乐章的暗恋。
歌曲亮点：
1， 陶喆嗓音最后的清澈时期。
2， “在某个街头，有个我在这里只为你等候”“Here I am, waiting just for you”两句衔接的很微妙，有个小错拍，演唱者本人录制的时候也是分开录的。KTV唱这首歌时叫上一个哥们两人一起分段唱，非常爽。
3， 第二段主歌，贝斯和底鼓的加入，情绪越来越热切。2分46秒，“我愿意”+紧跟着的和声，是比第一段主歌单独多出来的一小节，但是依旧听着十分舒适。
4， 3分18秒，第二遍副歌唱完之后的段落，“才~接受我..”“我喜欢~”“我喜欢你”“我要你”“我爱你~，多轨的和声叠加，把整首歌曲推向最高潮，这也是这首歌曲我最喜欢的部分。
5， 4分02秒，最后一遍副歌的结尾，“希望你能了解你能够接受“，变调转假音，熟悉的经典陶喆配方，感动依旧。
歌曲试听链接：http://music.163.com/#/m/song?id=150389&userid=78731079

NO.14 孙子兵法
所属专辑——《太平盛世》
以爱之名勒索
谁都去掠夺过
爸爸的爸爸请问为何
仇恨一再被倒模 一再复活
可能是最体现陶喆作曲功底的歌曲之一。
可能是陶喆所有作品中作词最为优秀的歌曲，没有之一。
2005年，华语乐坛真正的黄金岁月，数不完的好歌曲，百花齐放，百家争鸣。周杰伦的十一月的萧邦，王力宏的盖世英雄，林俊杰的编号89757，当然还有等待了三年之久的陶喆，携《太平盛世》回归。
一如标题所说，陶喆总是显得略微低调了些，但是却又是那么地饱含深情。《黑色柳丁》的批判反思和社会使命感，在《太平盛世》中得到了完美的承接，甚至在手法上更为纯熟，不过分追求激烈的表达，力度上稍有放松，开始寻找更多的载体以表述情感。而这首孙子兵法，便是以史诗口吻追忆历史之训，呼吁大家关注社会问题的精品佳作。
歌曲整体是中国民乐+摇滚的“混搭风”，琵琶+二胡+笛子与弦乐交相辉映的开场，在第15秒钟一齐炸裂，整首歌曲非常地“燃”。“我说我说坦克剩很多，花朵没见过，传说传说季节有四个，陆地被淹没”，断句非常有特色，配合配乐营造出一种重击感，开场便给听众一种别样的严肃。“听说~蘑菇云朵，混合~海啸挽歌”，旋律线忽然走高，在歌曲的第三句已经开始作前方高能预警。而后到了副歌部分，“谁说过沉默等同许可，有许多还想要更多”，旋律线更是居高不下，一幕接着一幕的高音好似音障一般，配合着燃爆的歌曲和深刻的词作，警醒大家更多地留心社会中的种种严峻问题。
让我们再仔细留意一下歌词中的隐喻。“坦克剩很多”——世界的军力过剩；“陆地被淹没”——全球气候变暖；“蘑菇云朵”——核威胁若隐若现；“海啸挽歌”——地震海啸等自然灾害；“沉默等同许可”——社会中冷心肠的人越来越多；“有许多还想要更多”——人们总是习惯贪得无厌；“以爱之名勒索”..等等等等，你会觉得忽然自己肩上的使命感越发强烈。这已经是十二年前的歌曲了，在今天的我们，会惊讶的发现，那时被提及的很多问题，正在朝着更严重地危害社会、国家乃至整个地球的方向发展着。
又或许，DT正是这样的一个人，并不是那么地善于表达和言辞，但却一直有着一颗大我的心。他热爱音乐，热爱自己的作品，于是选择用这样一种方式，将他的感情表达和寄托出来。
我心中的陶喆歌曲第14位，深刻警醒、独辟蹊径的孙子兵法。
歌曲亮点：
1， 全曲的编曲制作非常优秀。中国民乐和西方摇滚乐的搭配没有任何违和感，同双截棍一般的燃爆的节奏感，且丝毫不嘈杂，各轨配器的音色都清晰可辩。
2， “听说，蘑菇云朵，混合，海啸挽歌。在你找快乐的周末，地球毁灭性收缩”，二胡+琵琶，配合电贝斯的低音猛击，听感爆炸。
3， 每一处“啦啦啦”都很有宣泄感有木有。
4， 歌曲难度非常非常高，大量的#a2高音，陶喆的摇滚唱腔也在太平盛世时期达到完全的驾轻就熟。
5， 3分22秒，“仇恨一再被倒模，一再复活”旋律线上扬，配合着“啦啦啦”的伴唱，一个字，爽。
歌曲试听链接：http://music.163.com/#/m/song?id=150431&userid=78731079

NO.13 鬼
所属专辑——《太平盛世》
他们徘徊不退 耐心的等天慢慢黑
不管你感觉有多累 千万不能让自己睡
一首我每次听都抖腿抖得嗨起来，然后被室友大声呵斥，你特么能不能换下一首歌的歌曲。
能接受这首歌的人太少，更加谈不上欣赏。还记得小时候的自己曾被鬼的overture吓得晚上做噩梦，但是越听越觉得燃，很耐听，歌词同样也很隐晦、寓意很深。
陶喆的骨子里是有着很浓重的摇滚情结的，从二专开始就有了这方面的尝试。这首工业金属风的鬼，在我看来是陶喆的摇滚技艺走向纯熟的代表。全曲大量的5和弦重击，和声声部丰富，配合陶喆的嘶吼唱法，比孙子兵法更加劲爽畅快。画面感超强，高速运转的节拍率和密集不绝的“全都是鬼，鬼，鬼~”的高亢呐喊，让你感觉真的处在包围之中，被压得喘不过气。
关于这首歌的歌词，有两个比较主流的说法。第一种是，八卦文化恶意地渗透进入人们的生活当中，无形地影响着人们的日常，对视听感官和思维方式产生负面的影响，社会环境正在逐步变差，人们对于事物的自我判断能力越来越差，总是愿意轻信传言。第二种是，这个社会中的很多人其实就好似鬼一般，只不过是戴了一张人皮的面具，但是其行为和处事与鬼（代表着邪恶）并无区别。对比这首歌曲中所讲，“被谁压得喘不过气，每天同一批人扮乘客跟踪我，你懂不懂。脚步声愈来愈近，感到有只冰冷的手在身上打印，却不会痛.,”两种说法似乎都有所道理。
整首歌曲，一直在重复着“压抑——积蓄——释放”的步骤和过程，每一次主歌部分的蓄力都为副歌部分的爆发作下铺垫，前后超强的落差感更佳得丰富了歌迷们的听觉体验。这也是《太平盛世》这张专辑中的第一首歌曲，陶喆选择用这样一首歌曲打开整张专辑的序幕，也再次向人们宣示，《黑色柳丁》中的重摇滚和社会批判精神在这张专辑中依旧会得到传承和发扬。而一如前文所说，陶喆的这种大我精神、社会视角，也正是我最欣赏其的地方。《太平盛世》最终在群英荟萃的第17届金曲奖上揽获最佳专辑，当仁不让，实至名归。
我心中的陶喆歌曲第13位，完美传承社会使命感的，鬼。
歌曲亮点：
1， 整首歌曲是节奏感非常鲜明的42拍，”弱-强，弱-强“，很像心跳的感觉，营造出一种鬼影重重的紧迫感。
2， 主歌和副歌部分的反差十分强烈，之前的铺垫在48秒进入副歌时一并迸发，失真吉他、电贝司和底鼓一齐加入，“鬼“终于结束潜伏，现身出来。
3， 陶喆的唱腔在主副歌部分也差别很大，由轻声的诉说转为高亢的嘶吼，表现力非常强。
4， “鬼，鬼，他们是鬼，鬼，全都全是一群鬼“，反拍节奏，创意满分，配上和声，真的有一种鬼在嚎叫的感觉。
5， 2分55秒，最后一遍副歌，配器和和声群最为丰富的段落；3分29秒，“你的血在暗里发霉“，吉他的riff爽到爆。
歌曲视听链接：分享陶喆的单曲《鬼》http://music.163.com/song/150428?userid=78731079 (@网易云音乐)

NO.12 Angel
所属专辑——《黑色柳丁》
一个人在人海漂
说话的人找不到
谁给我温柔拥抱
当我感觉心快要碎了
有一段时间，曾疯狂的迷恋这首歌，好似安眠曲一般，听着它，就可以睡得很安稳。
陶喆最优秀的专辑到底是哪一张呢？这着实是一个见仁见智的问题，他的前四张专辑真的水准都非常非常高。但我仍相信，多数人的票选，依旧会投给2002年发行的《黑色柳丁》。在这张专辑中，陶喆将其所有的灵感和技艺完美地汇集在一起，他时刻关注着社会的热点问题，批判意识前所未有的强烈；他的旋律谱写能力再上新阶，在一定要足够复杂和高级的基础上把悦耳度和流行性尽力最大化；他的曲风库也一再完善，经历了首专同名的清一色R&B、二专I’m OK选择性地加入重金属、摇滚以及阿卡贝拉人声合唱，陶喆在第三专黑色柳丁中的歌曲，群英荟萃，耀眼闪目。放心吧，这首Angel只是开始，绝不会是黑色柳丁中中最后一首入围我心中陶喆歌曲TOP15的歌曲。
Angel这首歌曲，简单却不浮夸，旋律朗朗上口但却丝毫不显口水。依旧继承了陶喆最拿手的招牌R&B风格，但是更偏慢板一些，少了一些潇洒转音的律动感，多了一些温暖走心的甜蜜感。在前一段时间民谣前所未有的火爆的日子里，总有一种说辞萦绕我耳边：“做音乐不需要太复杂，简单动听就够了。”我听了只能很无奈的笑笑，然后点开这首Angel，告诉那些人们，究竟怎样的歌曲才是既简单又动人。
当你已经足够纯熟和专业到一定境界时，你选择返璞归真，做出来的看似简单的东西，实则仍是处处细节透露着功底；而若你只是一个刚刚入门有着一腔热血加一点点小才华的生瓜蛋子，你做出来的东西则是真真正正的简单，经不起什么推敲和考究，那些替你辩驳的说辞，也显得那么的苍白无力。陶喆在我心中，就是属于前者；而新生代的一大票民谣青年，则很不幸的属于后者。
在备战司考的那个炎热夏季里，身边的一切好似都莫名地变得非常惹人烦躁。于是我选择把那些年记忆里最温暖最安静的歌曲重新拉回到我的曲库中，而这首Angel就是其中之一。每每听到陶喆温柔无比的嗓音轻轻唱着，像条船在海上漂，北斗星也找不到，那颗急躁的心就忽然变得很平静，而后便能够稳稳的睡去。这大概就是这首歌的魔力，那些在漂泊着、在为了梦想坚持拼搏的人儿们，总归会有累的时候吧，听听这首Angel吧，给自己的心安一个家。
我心中的陶喆歌曲第12位，清澈见底，舒服到让人忘记所有烦恼的，Angel。
歌曲亮点：
1， 旋律，最大的亮点，听不腻。“像条船在海上漂，北斗星也找不到”“一个人在人海漂，说话的人找不到”，听到耳朵酥软，头皮发麻。
2， 副歌部分“盼望你在我身边”“请你紧紧抓住我的手”，假音丝滑如流水，直击心底。
3， 2分03秒，“一个人在人海漂”这一段，后面的和声温馨无比，一直持续到2分27秒，“当我感觉心快要~碎~了”，你会感觉天使就在身边轻轻地抚摸自己。
4， 3分22秒，最后一遍副歌，“请你留在我身边”，选择用真音唱，共鸣很足，加了一点delay的音效，仿佛从天边传来一般。
5， 如果说听歌最重要的是动情，那么这首Angel真的是圆满了。年少时无忧无虑的时光，去年夏季备战司考时的一字一幕，我现在回听这首歌，全都在眼前，这首歌于我来说，是两段画面。写到这里我不得不收笔了，我怕再写下去我会动摇，继续给它一个更高的位置。
歌曲试听链接：http://music.163.com/#/m/song?id=150558&userid=78731079

NO.11 流沙
所属专辑——《David Tao同名专辑》
爱情好像流沙 我不说话
等待黑暗 让眼泪落下
爱情好像流沙 明知该躲它
无法自拔 是我太傻
平静中带着些许哀怨，优美的旋律、细腻的假音，让你每听一遍都欲罢不能。
作为和上面的Angel风格和主题都十分类似的一首歌曲，流沙凭借更抓人的旋律、更精细的编排，赢得第11名的位置。
这张发行于1997年的陶喆同名专，于我而言有着非常独特的意义。那一年我才3岁，当然不懂得专辑是什么概念。但在后来的日子里，对陶喆开始有了关注之后，重新买回这张专辑听，惊为天人。2007年那会儿，我听着这张1997年的专辑，慨叹怎么会有人在十年前就做出这么精致这么完整的专辑，十年后听起来依旧丝毫不过时。而今年，是2017年，我听着这张1997年的专辑，依旧在慨叹，已经20年了啊，这张专辑依旧听起来精致如初，仍旧丝毫不过时，甚至，其中的那些多声部和声配唱、高难度转音技巧，在20年后的今天，反而变得更加稀有和珍贵。这些年的华语乐坛究竟怎么了，我没有答案；或者说，我心里有答案，但是不忍心说出来。
刚出道时期的陶喆，只玩R&B，而且是明显比华语乐坛其他所有人都要玩得精很多。同名专辑的完整度和整体性非常非常强，旋律优美，和声强大，经典之所以被称之为经典，大抵就是如此吧。这张专辑与周杰伦的八度空间，给人的感觉很相似，但若两者相比，我大概仍是会不加犹豫的把票投给DT同名。很多人都在问这样一个问题，周杰伦和陶喆二人的同名首专，究竟谁的更为出色。我想了又想，给出了自己的答案：周杰伦的首专灵感更多、灵气更足，个人印记十分明显，但制作显得较为粗糙，带着很明显的稚气；相反，陶喆的首专从编曲、制作到配唱，都已经非常成熟，革新性也没有差太多，显然他的筹备更为充足。
回到流沙这首歌曲本身， 以吉他为主配器的编排，开头的几句标志性的“oh~ye~”就已经把那份随性而又哀怨的情感渲染起来。DT的吉他功底真的很强，这首歌单听伴奏，会让你忍不住想来练吉他。1分13秒，第一句副歌，“爱情好像流沙”，没有带和声，而后的第二句，温馨的和声加入进来，更显层次感。再之后到了第二遍副歌，全部都有和声的铺垫，很饱满的感觉。3分03秒的“是一再的做一再的错不由我~我一步一步一步一步慢慢走向流沙”升华全曲，是整首歌曲最动听的地方。
听人说，陶喆当时写这首歌，来衬托他对爱情的专一与无法自拔，爱情好像流沙，一旦陷入便难以回身。好吧..大概每一个老陶粉都会明白这段描述完全是在扯淡，但是那又何妨呢，好的歌曲是永远不会过时和被埋没的。要让我相信陶喆是专一的，除非太阳从西边出来，可是，将来我可以唱这首歌给自己喜欢的女孩子听啊，哈哈哈。
我心中的陶喆歌曲第11位，二十年后，感动依旧如初的，流沙。
歌曲亮点：
1， 全曲的编配非常简单，吉他+R&B古典+时不时出现的口琴，以及温馨的多轨和声，但是听起来就是非常的舒服悦耳。
2， “我以为我早想清楚”这一句，陶喆的假音依旧是最大的亮点。第二遍主歌中稍微带着点错拍感的和声很动听。
3， 如前面所说，3分03秒的“是一再的做一再的错不由我~我一步一步一步一步慢慢走向流沙”这一句，旋律太美，假音更美。
4， 不知是否有朋友关注过Soul Power版本的流沙，口琴的音色更加突出，但是最让人印象深刻的是最后一遍副歌的“我不害怕~”，有一个小小的变调，个人认为比原版的处理更好听。
歌曲试听链接：http://music.163.com/#/m/song?id=150667&userid=78731079

NO.10 蝴蝶
我会永远珍惜 我会永远爱你
在我心底你的位置没有人能代替
你就是那唯一
有时候我会遗憾自己没有生在一个有信仰的国度里，如果不是如此，我会不会活得更加幸福一些？
好像很少很少看见有人专门为上帝写一首歌，满满的感恩，满满的正能量。一开始你听的时候，会觉得好温暖，好动听，而后，渐渐地，你会发觉泪水不知不觉沾满了眼眶。
这首歌取名为蝴蝶，但全曲实则没有在讲这个花枝招展的动物，唯一与其相关的一句歌词是来自副歌处“每次一见到你，心里好平静，就像一只蝴蝶飞过废墟，我又能活下去，我又找回勇气..”在我看来这是一种暗喻，蝴蝶象征着美丽与希望，她在废墟堆前飞过，恰似慈父般的上帝，在受挫的你面前洒下光辉，让你重新感受到爱与温暖。
很多时候有信仰真的是一件很骄傲的事情吧，当这个世界都已经准备将你遗弃，像一个伤兵被留在孤独荒野里，但你仍会无所畏惧，因为总有一个人，站在最最宏观和博爱的远方默默地支持着你。这些年我越来越体会到中国民众信仰缺失带来的负面影响，法学生的职业敏感性使得我在很多时候面对让人唏嘘的境况时，都直觉般地尝试洞察人们做坏事时的心路历程，而后感慨，如果这时会有一个“上帝”存在，这个社会会不会好一些。
黑色柳丁时期的陶喆在音乐上已经越发地驾轻就熟，他以招牌的R&B为蓝本，推陈出新将自己的曲库风格一再完善。这首蝴蝶，骨子里依旧是R&B的气质，仅仅前四句，“当这世界已经准备将我遗弃，像一个伤兵被留在孤独荒野里，开始怀疑我存在有没有意义，在别人眼里我似乎变成了隐形”，这个断句和切分节奏类型，非常突出的节奏布鲁斯特点。但是陶喆选择为这首歌曲披上一层轻摇滚的外衣，电吉他的点缀时隐时现，从间奏开始配乐中更是加入大量的失真solo，有点类似country rock的感觉。这个编排非常出色，少了一份R&B的随性与潇洒，但是电吉他的暖色调更为整首歌曲的励志与温暖色彩增益不少。
同之前的Angel一般，这首蝴蝶，也是陪伴我度过那段艰辛困苦的备考岁月的暖心良药之一。每当有过一丝迟疑和想放弃的时候，这首歌里的那些字句，”一次又一次只会用借口逃避，怎么你从来没对我彻底的死心”“每次一想到你，像雨过天晴，看见一只蝴蝶飞过废墟，是那么的美丽，就像一个奇迹，让我从倒下的地方站起”“你对我的相信，让我又能重生，不管世界多冷我还有你”，都会给我无穷无尽的力量。周杰伦在我生命里是不是无可取代的呢？我会毫不犹豫的给出肯定的答案，但在有些时候，陶喆的歌曲，同样也是独一无二的。
我心中的陶喆歌曲第11位，温暖励志，曾给予我无数力量的，蝴蝶。
歌曲亮点：
1， 这首歌曲没有前奏，直接开门见山进行演唱，但是依旧听着很舒服。尤其是在循环全专的时候，经过了上一首讨厌红楼梦的浮夸和戏谑，陶喆温暖的嗓音直接将人从思绪中拉回，对比感很强。
2， 第二段主歌开始的失真吉他solo，以及全曲较重的贝斯击打和电吉他切音，且皆选用暖音色调，都使得整首歌比一般的R&B歌曲情绪更强。
3， 陶喆的和声依旧是大亮点。1分47秒“我有何德何能值得你珍惜”以及2分51秒C段“爱我这样的人对你来说不容易”，后面的“wu~wa~”，同爱很简单有着异曲同工之妙。
4， 3分02秒，“你是唯一，陪我到天堂与地狱”，陶喆的真假音切换，配上后面的多声部和声，太好听了。
全曲结尾的最后一句，“你就是~那~唯~一”，转音太美，曾经不停地倒退回来只为再听这一句
歌曲试听链接：http://music.163.com/#/m/song?id=150561&userid=78731079

NO.9 天天
所属专辑——《I‘m OK’》
那马路上天天都在塞
而每个人天天在忍耐
没有你日子很黑白
原来这样就是恋爱
陶喆职业生涯中最甜蜜、最洋溢着青春气息的一首歌曲。
每次听到这首歌，就仿佛自己又回到了阳光灿烂的高中和大学生活，想要约自己喜欢的女孩子一起去自习，可话到嘴边却还会有一丝羞涩。太阳天或下雨天，人挤人的咖啡店，只能去找一个能想你舒服的角落，静静地回想，静静地端详。
不同于周杰伦出道时带着很浓重的青春叛逆气息，陶喆出道发行第一张专辑之时，各方面已经都非常成熟，这与年龄有关，亦与沉淀有关。所以，我们从他的第一张专辑开始，就会感受到满满的都市和文艺气息。陶喆并不乏讲恋情的歌曲，热恋的，暗恋的，失恋的，但是主人公的年龄段总是不知不觉就被代入到25岁往上的年纪。所以，在这个基础上，天天这首歌曲显得更加难能可贵，甜而不腻，热切但不失态，就那么静静地想念着，依赖着，没有你日子很黑白，原来这样就是恋爱。如果让我挑一首周杰伦最能洋溢青春气息却又微妙得恰到好处的歌曲，我会选择《你听得到》；如果让我再挑一首陶喆的能给我同样感觉的歌曲，我会毫不犹豫的选择，《天天》。
这首歌曲仍旧是非常典型的R&B风格作曲，主歌前四句“太阳天或下雨天，人挤人的咖啡店，找一个能想你舒服的角落。看着情人肩靠肩，慢慢转开我视线，有个女孩让我好想念”，切分的断句节奏，“转开我视线yeah ~yeah”的标志性转音，都为整首歌曲铺上了热切浪漫的色彩。之后的主歌B段，“我的心，已经，飞到这个城市另一边，想看着你，我爱的脸，把心里的感情都对你说”，断句依旧非常出彩，和弦也忽然转调，由C转E，旋律线在“看着你，我爱的脸”处陡然增高，想念已经溢出胸膛。副歌部分则是同样精彩，“马路上天天都在塞，而每个人天天在忍耐，没有你日子很黑白，原来这样就是恋爱”每一句都比之前更高一点，与黑色幽默有着异曲同工之妙；之后的两句句更为巧妙，“我想要你在我身边，分享生命中的一切”，对比起前四句副歌，完全换了一个旋律线，由前一段的Am7忽然转降B和弦，技术含量非常非常高。而再之后的，“我想要天天说，天天说..”在近20年的沉淀里，已经成为经典中的经典。
听说，陶喆本人似乎一直对这首歌曲找不到一个完美的编曲，CD版分别在99年和03年收录了两个版本，前者更重R&B鼓点，后者更重抒情钢琴的点缀；在演唱会上，更是不停地在改这首歌曲的编排。其实我想说，每一版都非常好听，这归根结底还是因为歌曲的作曲太棒，陶喆恰到好处的演唱也使得整首歌曲更加传神。但是，可能是先入为主的关系吧，我还是觉得，99年收录在I‘m OK专辑中的天天，就已经非常棒了，那串“叮铃铃”的铃铛小每次都听得我头皮发麻。
我心中的陶喆歌曲第9位，最热切甜蜜的热恋情歌’，天天。
歌曲亮点：
1， 歌曲开头和结束时前奏和尾奏的旋律其实是相同的，伴随着的还有“叮铃铃”的音效。
2， 44秒，“我的心，已经，飞到这个城市另一边”，和声开始加入，非常好听。
3， 副歌“原来这样就是恋爱”这一句，“爱”字为四连音转音，非常考验R&B技巧，自己至今都唱不太好。
4， 2分17秒，第二遍主歌，“飞到这个城市另一边”，编曲中有一轨清脆的钢琴声滑过，很亮耳。
5， 3分24秒，最后一边副歌，“原来这样就是恋爱”改了旋律，更为高挑。
6， 最后一句结尾，“天天说~~~I love you..”接近唇语般的结尾为整首歌曲亦蒙上了一层羞涩的感觉。
7， 整首歌曲的难度其实非常高，远超一般人能够驾驭，在KTV慎点，除非你想死得很难看。
歌曲试听链接：http://music.163.com/#/m/song?id=150633&userid=78731079

NO.8 爱我还是他
所属专辑——《太平盛世》
你的眉眼对我说
你好渴望我拥抱
你身体却在拼命逃
当欲望在燃烧
把这首歌放在这个位置，我经历了很久的深思熟虑。反复揣度着自己内心的感受，也反复问自己，你真的不怕被一大群装B党问候吗。到最后，我还是坚持自己的想法，爱我还是他它值得拥有这个名次，想要撕逼的孩儿们一起上吧。
2005年，也许是新世纪中国选秀史上最值得被铭记的一年。这一年，湖南卫视的超级女声火遍大江南北，一个个个性明显且特色十足的女孩子被全国男女老少所关注着；这一年，有一个喜欢戴着方方的眼镜框的中音女孩子，特别特别喜欢陶喆，她的名字叫作周笔畅；这个女孩子不止一次地站在舞台上，深情款款地唱着一首歌，那首歌的名字叫做爱我还是他。
说来也好笑，可能这正是我们这一代的许多人，对陶喆有印象的开始。因为一个参加选秀节目的女孩子，翻唱的一首歌，而去认识一个实际上已经出道八年之久的实力唱作人，很奇妙的一件事。但我想，终其根本，还是因为爱我还是他这首歌曲足够优秀动人，否则，它不至于靠一个年轻女孩的翻唱俘获那么多人。
爱我还是他，谱写和编配很“正统”的一首伤感情歌，甚至正统到不那么陶喆，有点落入俗套的感觉。在2005年，发行第四张专辑之时，陶喆终于认识到，每一位歌手，每一张专辑，总归是需要那么一两首歌，来撑起传唱度的大梁。《太平盛世》中的两首情歌就是爱你、爱我还是他，一喜一悲，一甜蜜一伤感，互为映衬，旋律皆朗朗上口，在整张专辑深度和高度十分出色的基础上，极大地丰富了流行性和亲民性。对比起就是爱你带着点浮夸气的挑逗感，爱我还是他更能唱进我的心里去，这么多年来，一直如此。大抵是人悲伤的时间总是多过快乐吧，这首歌这些年一直都觉得很好听。
从风格上来说，这首歌曲没有陶喆标志性的R&B特点，也没有常见的摇滚配器，它更接近于经典周氏情歌的感觉，钢琴，弦乐，轻轻泣诉的和声。和弦用得很精巧，C-#Cm7-D-Dm，始于大调，终于小调，使得整首歌曲虽然是伤感的苦情歌，但是仍会给人一种很大气的感觉，那些喷这首歌曲口水的人真的可以洗洗睡了，你觉得它口水，无非是因为旋律过于朗朗上口，但我想在这里告诉你，不是只要朗朗上口的旋律就是口水的，在这首歌曲里，我看到的是满满的陶喆深厚的作曲功底。同时值得注意的是，陶喆的演唱也很出彩，感情、真假音切换都是恰到好处，十余载的时间，这首歌被太多的人翻唱过，但是无一能够超越原唱。
大抵这也是DT的魔力之一吧，我很早很早就知道这个花花公子永远做不到什么一生只爱一个人，但是听他唱着这些歌曲，却仍感觉用情是那么深，那样刻骨，那样悲伤。这不是唯一一首，更不是最后一首陶喆深深打动过我的伤感情歌。我只能让自己相信，也许在音乐的世界里，他一直都是如此这般，认真，坚持而又专注。
我心中的陶喆歌曲第8位，用情至深，感人落泪的，爱我还是他。
歌曲亮点：
1， 如之前所说，全曲钢琴打底，第二段起加入弦乐和轻鼓点，这种编配方式在陶喆的歌曲里不多见。
2， 陶喆作品里最具流行性和感染力的歌曲之一，“你爱我还是他~”记忆点极深。
3， 前前后后每一遍副歌，“爱我还是他”的“他”字，陶喆都有不同的处理力度和情感，旋律也有些许不同，可以多多留意一下。
4， 2分26秒，“每当爱变成了煎熬，你就开始要逃，wow~”后面的和声非常好听。
5， 3分33秒，第二遍副歌结束之后，所有的配器戛然而止，只留下一轨钢琴缓缓诉说着，似乎世界都安静了，而后终于在4分07秒的最后一遍副歌时一齐爆发。
6， 4分25秒，最后一遍，“你爱我还是他~~~~”，再次变调，音非常高。整首歌曲的难度也是很大，去年好声音李安降了一个调也还是唱得非常一般。
歌曲试听链接：http://music.163.com/#/m/song?id=150432&userid=78731079

NO.7 寂寞的季节
所属专辑——《Ultrasound乐之路1997-2003》
风吹落最后一片叶
我的心也飘着雪
一种充满辽阔感的孤独，寂寞中夹杂着些许平静，全曲都没有爆发式的高音，却仍旧催人泪下。
Ultrasound，翻译成汉语为超声波的意思，医学上，常常用这个词来指可以通过其观看到婴儿在母体内成长的过程。2003年，陶喆发布诚意满满的音乐精选集《Ultrasound乐之路1997-2003》，回顾其正式出道6年间的成长历程。
这应该是我第一张正式购入的陶喆的专辑，它其实也不算严格意义上的专辑，但不得不点赞陶喆对这张精选集的诚意。11首精选作品+4首全新歌曲+8首私藏demo，让你在第一时间最大程度地了解这位天赋异禀、技术卓越的实力唱作人。仔细回想当时听这张精选集时的心路历程，嗯，普通朋友，旋律很好，而且好像在哪里曾经听过的样子；沙滩，好舒服，听着整个人都心旷神怡；王八蛋，诶，感觉整首歌很诙谐搞怪的样子；My Anata，哎哟我去，怎么满满的小日本的气息..直到歌曲列表循环到了寂寞的季节，我至今仍记得很清楚，这首歌应该是处在一个比较靠后的位置，仅一遍，我就被深深地吸引住了。那时的年纪，并不懂得太多的音乐鉴赏，唯一的评判标准无非就是一首歌听上去足不足够“好听”，而寂寞的季节，正是仅一遍就俘获了我的心的一首歌曲。
这首寂寞的季节，在已经发行了3张专辑、音乐风格已由最开始的纯粹R&B发展为以硬摇滚首当其冲的群英荟萃的陶喆音乐作品里，好似一股清新剂一般，超凡脱俗，简约而不简单，淡泊，宁静，致远。歌曲名字就带着淡淡的感伤，全曲下来，没有悲悯天人的硬式爆发，但就是凭借一种独特的气质，非常打动人，非常扣人心扉。
全曲都没有鼓点的歌曲，不常见，在很重节奏感的陶喆的作品里，更是非常少有。而这首歌曲，选择在整首歌曲里都不加入鼓点，着重突出吉他的和弦分解以及vocal部分的抒情，很别致，也很出彩。陶喆在全曲的演绎中，抽离了骨子里的R&B和摇滚精神，舍弃了标志性的花腔唱法，用最原始、最抒情的咬字，淡淡的哼唱着，传达着那股淡淡的感伤。吉他的和弦并不算很复杂，但是分解得很好听，能看得出用了非常大的心思；少了基本每首歌曲必带的陶氏和声，却也更加突出了整首歌曲不俗的气质。
2015年，人生重大的转折点，在那年的十一假期经历了反复的思忖后，还是决定打开考研报名的网页。自己的人生需要更进一步的雕琢，所选专业、所在城市更是对学历有着不一般的要求。等到真正开始准备考研时起，我记得很清楚，我为自己算了一下时间，只剩下66天了，更不用说这期间定会出现的一些影响注意力的杂事。我告诉自己，拼一下吧，为了自己的未来。那年从深秋开始就很冷，带着刺骨的感觉，每天一个人，图书馆、食堂、寝室，三点一线的生活。在每个从图书馆走回寝室的夜晚里，耳机里传来的，静静地陪伴着我的，正是这首寂寞的季节。落叶一片片地飘落，我怎么会都没有感觉；整条街都是恋爱的人，我独自走在冷风的夜。一切的一切，都是那么应景，没有什么大彻大悟的感伤，没有什么怨天尤人的悲戚，就是那种淡淡的孤独感，一直缠绕在心头。
现在已经是2017年了，时间真的在飞逝，我在新的校区，住在新的寝室里，同一批新的人儿们打着交道。本科学校图书馆的那排座位，教学楼的那一间房间，每天来来回回上下课的主干道，都已经变成回忆。此时此刻，我写着这首寂寞的季节的乐评，重新点开这首歌曲，好像已经很久没听过了，第一个音符出来的那一刹那，所有的那些画面，恍若隔世。
我心中的陶喆歌曲第7位，在那个寒冷的冬夜，默默陪伴着我的，寂寞的季节。
歌曲亮点：
1， 如前文所说，全曲编配一点都不复杂，但是感情的渲染却恰到好处，这才是真正的水平。
2， 53秒，“整条街都是恋爱的人”，“爱”字带着点小转音，非常动听。
3， 1分53秒，“窗外是快枯黄的叶，感伤在心中有一些”，开始加入一轨很悠扬清远的乐器，并一直持续到副歌结束。不出意外应该是笛子吧，非常非常好听，更加突出了全曲辽阔的孤独感。
4， 歌曲最后的结尾部分，“还是寂寞的季节，一样寂寞的~季~节”，行将结束时，已接近耳语，安静，寂寞，悲而不破。
歌曲试听链接：http://music.163.com/#/m/song?id=150524&userid=78731079